藝術(shù)是什么？

如果我們知道藝術(shù)是什么，那么它就不是藝術(shù)。藝術(shù)在很大程度上，恰恰是人們不可歸納、不可描述的部分，無以言之。

藝術(shù)的演化映射國家發(fā)展進程

我們的藝術(shù)分為兩種。

一種叫“美術(shù)”，也就是好看的東西。我們過去所認(rèn)為的藝術(shù)就是這樣的。

但是大家不要以為所謂“美術(shù)”，就是造型藝術(shù)、雕塑、繪畫、建筑、工藝品等?！懊佬g(shù)”這個詞，來源自法語（beaux-arts），意為專門為了欣賞、感受來建造的作品和行為。詩歌、芭蕾、游艇設(shè)計、噴泉建造，都被稱為美術(shù)。

另一種藝術(shù)，其實一種人學(xué)的符號。它表現(xiàn)的是世界的本質(zhì)和人的內(nèi)心，本身不一定好看，甚至很難看。但它們是偉大的藝術(shù)品，有意義，卻不一定令人賞心悅目。

印象派并非現(xiàn)代藝術(shù)

以柯羅為結(jié)點的古典畫派終結(jié)走向當(dāng)代藝術(shù)，是有一個過渡過程的。這中間有一個流派就是印象派。

印象派的作品美麗、優(yōu)雅，又不太守規(guī)矩。你感覺到他骨子里總想犯規(guī)，卻又想在表面上遵守社會秩序，這正是西方當(dāng)時資產(chǎn)階級的心態(tài)。印象派就是這樣一種東西，很漂亮，也很膚淺。只要有眼睛都會看，你用眼睛就可以看到它的全部。

但我在調(diào)侃印象派的同時，這個流派中也有以莫奈為代表的少數(shù)人，是屬于印象主義，以畫流動光線和水波閃爍為畫法。

其實，這個流派本來不叫印象派，而是一個獨立沙龍。這些人聚在沙龍里，只有一個目的：我們有一個共同的敵人，就是學(xué)院派，這其中包括文藝復(fù)興達芬奇、等。這些人結(jié)合在一起，就是想發(fā)展出他們自己的新方向。

但印象派并非現(xiàn)代藝術(shù)，只是一個過渡。

因為印象派依賴的仍然是畫作對象——只有看到對象才能畫。

現(xiàn)代藝術(shù)由梵高開始

梵高并非寫意。他是表現(xiàn)。寫意和表現(xiàn)有什么區(qū)別？

寫意就是有一種意趣不可言說，將其宣泄出來，即寫意。而表現(xiàn)是為了追求精神目標(biāo)，去把自己的情緒和感覺灌輸在里面，表達于外。梵高就屬于后者。

梵高的繼承人——野獸派亨利·馬蒂斯

西方現(xiàn)代派代表畢加索

畢加索的特點就是把任何可以看到的東西，拆散開來，變成碎塊，為我所用。

達達派——藝術(shù)的反叛

馬塞爾·杜尚（MarcelDuchamp），是達達派的精神代表。

什么叫“達達”？

就是“什么都不是”的東西，“不是東西”的東西。

那么達達要干嘛呢?

達達就是要反藝術(shù)，反省的是“藝術(shù)品為什么要成為一件藝術(shù)品”這件事。

行為藝術(shù)——藝術(shù)家應(yīng)雕塑社會

杜尚之后的下一次藝術(shù)革命，是以德國藝術(shù)家約瑟夫·博伊斯（Joseph Beuys）為代表。

藝術(shù)的定位是什么？把每一個觀眾變成藝術(shù)家

但今天，有一個問題是，中國的很多藝術(shù)都有一種自以為是的態(tài)度。這些藝術(shù)家想把自己變成導(dǎo)師，用一種自以為高明的方式，想教導(dǎo)人們向前走。

其實，這些人忘記了，他們的行為正在覆蓋和干擾每個人個體的自覺性。

發(fā)展藝術(shù)，進行第五次現(xiàn)代藝術(shù)革命的定位是什么？難以一統(tǒng)，但在我看來是把每一位觀眾都變成藝術(shù)家。當(dāng)觀眾面對一個作品的時候，是要成為他自己。這個時候，沒有人是藝術(shù)家，也沒有人不是藝術(shù)家。

當(dāng)觀者面對藝術(shù)的時候，是一次契機和遭遇。在遭遇中，一件藝術(shù)品無法解釋它的意義，使你決定自己要做什么。

因為在人格完善的道路最后階段因人而異，沒有人會告訴你應(yīng)該怎么走。對每個人來說，人生只有一條路，路上只有你一人。在未來的人生道路，若你想成為完美的人，終將在道路上孤行。

我們?yōu)槭裁匆獊砺犓囆g(shù)？藝術(shù)并不是告訴我們曾經(jīng)有什么，那是藝術(shù)史。講到最后，我希望每個人不是追隨我的想法，而是拒絕我的想法。