今天（9月29日）是世界電影大師米開朗琪羅·安東尼奧尼誕辰102周年的日子。他是意大利現(xiàn)代主義電影導(dǎo)演，也是公認(rèn)在電影美學(xué)上最有影響力的導(dǎo)演之一。
今天FUN叔帶大家回顧大師的一生，以及那些在電影史上留下深刻影響的大師作品。
安東尼奧尼1912年9月29日出生于意大利費(fèi)拉拉一個(gè)富足的家庭，年輕時(shí)，他傾心于戲劇和電影。他組織了一個(gè)學(xué)生劇團(tuán)，上演皮蘭德婁、易卜生、契可夫和他自己的一些劇目。他還在費(fèi)拉拉日?qǐng)?bào)《波河郵報(bào)》的電影專欄擔(dān)任主筆，并試圖拍攝一部有關(guān)瘋子的16毫米短片。
1940年，他決定去羅馬電影界闖蕩。他在羅馬權(quán)威電影雜志《電影》中做編輯，并進(jìn)入羅馬電影實(shí)驗(yàn)學(xué)校就讀。在校期間，他參與過羅西里尼的《一個(gè)航空員的歸來(lái)》的劇本。1942年，安東尼奧尼被征兵役，但幸運(yùn)的是，由于電影計(jì)劃，他得到了離開部隊(duì)的許可。
不久之后，斯卡萊拉本人推薦安東尼奧尼，以合作導(dǎo)演的身份去法國(guó)參與《夜間來(lái)客》的拍攝。他的搭檔是當(dāng)時(shí)的歐洲電影新秀馬塞爾·卡爾內(nèi)，此人是法國(guó)詩(shī)意現(xiàn)實(shí)主義的領(lǐng)軍人物。這次合作并不愉快，因?yàn)楫?dāng)時(shí)是意大利占領(lǐng)法國(guó)時(shí)期，對(duì)安東尼奧尼這個(gè)意大利人，卡爾內(nèi)一點(diǎn)好感都沒有，而且從未想過要掩飾。
在巴黎，安東尼奧尼寫劇本，走訪畫家，并作了大量閱讀，包括加繆的《局外人》，它剛出版，安東尼奧尼是第一個(gè)在雜志上介紹這本書的人。
由于戰(zhàn)局惡化，意大利面臨巨大混亂，電影幾乎癱瘓。即便有這些困難，安東尼奧尼還是在31歲時(shí)完成了第一部短片《波河的人們》（1947）。這部短片是還沒有被命名的新現(xiàn)實(shí)主義，與維斯康蒂的《沉淪》同一時(shí)期，比羅西里尼的《戰(zhàn)火》還要早。但由于戰(zhàn)亂，影片膠片遺失，直到1947年，安東尼奧尼才找到它們，完成了最后的剪輯。
1948年至1949年，安東尼奧尼繼續(xù)拍攝短片和寫劇本。其中比較有名的是《白酋長(zhǎng)》，由費(fèi)德里科·費(fèi)里尼執(zhí)導(dǎo)。
安東尼奧尼38歲時(shí)，開始拍攝第一部長(zhǎng)片《某鐘愛的紀(jì)錄》（1950），影片在視覺上發(fā)展出“反電影”傾向，即一種“內(nèi)心電影”。引起了觀眾和評(píng)論界的關(guān)注，但在票房上它并沒有獲得成功。電影的發(fā)行商也在幾個(gè)月后倒閉了。這之后的兩年，安東尼奧尼都沒有工作。
1952年，安東尼奧尼終于拍攝了《失敗者》，他坦言這是最讓他痛苦的一部電影，他和制片人因?yàn)橐庖姴唤y(tǒng)一而爭(zhēng)執(zhí)不休。
接下來(lái)的《不戴茶花的茶花女》是個(gè)徹底的失敗。之后，他接受拍攝《小巷之愛》中的一段。這部片子簡(jiǎn)潔樸實(shí)，提前幾年開創(chuàng)了調(diào)查電影的風(fēng)格。
接下來(lái)的兩年對(duì)安東尼奧尼來(lái)說是糟糕的兩年。誰(shuí)都不給他活干，他自己有了想法，拍攝《吶喊》，但沒有人有興趣。到了1955年，他的《女朋友》的想法吸引到了一位制片人。這部電影獲得了商業(yè)成功，并獲得很多獎(jiǎng)項(xiàng)。盡管如此，安東尼奧尼還得再等上兩年來(lái)完成《吶喊》。
《吶喊》（1957）是在他情緒特別糟糕的情況下拍攝的，影片遭到了極其冷淡的待遇，影院空無(wú)一人。只有很少幾個(gè)評(píng)論家贊美，大多數(shù)人都覺得它很碎、很冷、很流于形式。
制片人讓他多考慮大眾的口味，不要總拍些“悲傷的故事”，但就像以前那樣，安東尼奧尼決絕了任何一種妥協(xié)。為了生存，他為其他同事拍不署他的名字的影片。
終于，《奇遇》的主題在他頭腦中形成了，這是他一次坐游艇出游時(shí)的靈感。但制片人堅(jiān)持認(rèn)為他不交代失蹤女孩的結(jié)局是很荒謬的。在朋友們的幫助下，影片還是開拍了。期間發(fā)生了諸多困難：攝制組罷工，資金短缺，他不得不和政府部門、制片商周旋。這時(shí)《吶喊》在巴黎上映，獲得了很多評(píng)論家的贊美。終于安東尼奧尼的名字開始在法國(guó)為人熟識(shí)，并在意大利找到了一些回聲。
1960年，《奇遇》在戛納電影節(jié)上映，在法國(guó)獲得了極大的商業(yè)成功，所到之處都是肯定和獎(jiǎng)項(xiàng)。安東尼奧尼第一次嘗到了成功的喜悅，第二年，他毫無(wú)困難地開始拍攝《夜》（1961），也獲得了極大的成功。隨后的《蝕》（1962）穩(wěn)固了安東尼奧尼的地位。
1964年，安東尼奧尼在《紅色沙漠》中，第一次用獨(dú)特和創(chuàng)新的手法來(lái)使用色彩，讓色彩為敘述服務(wù)。以《奇遇》、《夜》、《蝕》、《紅色沙漠》，安東尼奧尼結(jié)束了他的感情四部曲，就象他本人在1961年提到的那樣，他結(jié)束了對(duì)“感情缺陷”的分析之旅。
1965年，安東尼奧尼執(zhí)導(dǎo)了《女人的三副面孔》的“前言”，在拍攝和剪輯手法上干脆快速。
這一時(shí)期，他接受了美國(guó)米高梅的合約，同意以英語(yǔ)拍攝三部影片。1966年，他在倫敦第一次拍攝他的英語(yǔ)影片《放大》，這部影片是他電影生涯的最大成功，從商業(yè)的角度來(lái)說也是如此。
《放大》獲得了1967年戛納電影節(jié)金棕櫚，在全球既叫好又賣座。好萊塢對(duì)他充滿了信心。然而，接下來(lái)拍的電影，《扎布里斯基角》（1970）和《過客》（1980），都沒有超過《放大》的影響力，甚至很多評(píng)論家直言，“對(duì)你的表現(xiàn)感到失落”。
之后，安東尼奧尼回到了紀(jì)錄片，1972年拍攝了一部關(guān)于中國(guó)的紀(jì)錄片《中國(guó)》，但遭到攻擊。由于當(dāng)時(shí)的背景，安東尼奧尼被與孔子和貝多芬相提并論。
五年后，安東尼奧尼導(dǎo)演了他的第一部用攝像機(jī)拍攝、然后轉(zhuǎn)到膠片上的影片《奧伯瓦爾德的秘密》。這是電影史上第一次對(duì)電子電影的實(shí)驗(yàn)。用一種“色彩修正器”的技術(shù)設(shè)備，他得以根據(jù)心理描述，在畫面上增加和刪掉任何一種色彩，就象一個(gè)畫面一個(gè)畫面地繪畫。
這也是最后一部與他的女神莫尼卡·維蒂合作的影片。但是糟糕的評(píng)論讓它很快被人遺忘，電影公司都懶得在DVD上冠名。
1981至1982年，他拍攝了《一個(gè)女人的身份證明》。在這部片子中，風(fēng)格是一切，是歷史的實(shí)體。這是安東尼奧尼第一次獨(dú)立完成剪輯工作。
1983年，他又為意大利國(guó)家電視拍攝了重返《奇遇》外景地的9分鐘短片《重返利斯卡島》。他最想拍攝的《烏合之眾》因種種原因久久得不到開拍。
1985年，正當(dāng)他準(zhǔn)備簽約開拍時(shí)，他中風(fēng)了。從那時(shí)候起，他半身癱瘓，無(wú)法言語(yǔ)，但以他的活力、他對(duì)電影的愛和妻子艾麗卡的合作，他繼續(xù)活躍在電影界，一次一次地贈(zèng)與我們令人震撼的影像。
1989年，在“安東尼奧尼計(jì)劃”范圍內(nèi)，他剪輯了1977年在印度拍攝的一個(gè)宗教節(jié)日的素材，同年，《朝拜》在戛納上映。
1990年，拍攝了《意大利十二導(dǎo)演與十二城市》系列紀(jì)錄片中的“羅馬”。
1992年，拍攝了《諾托·杏花·火山·斯特龍博利·狂歡節(jié)》。
1994年，在疾病奪走了他說話的能力、并迫使他生活在輪椅之上的十年后，與極其崇敬他的維姆·文德斯合作，他又回到了故事長(zhǎng)片，導(dǎo)演了《云上的日子》。
1995年，在電影誕生一百周年之際，安東尼奧尼被授予奧斯卡終身成就獎(jiǎng)。比他的對(duì)手費(fèi)德里科·費(fèi)里尼得到同一座獎(jiǎng)杯晚了兩年。
1997年，他拍攝了《西西里》。
2004，他以92歲高齡參與了影片《愛神》。這部影片是安東尼奧尼與兩位電影大導(dǎo)演——王家衛(wèi)和索德伯格——合作的結(jié)果。
2007年，安東尼奧尼在羅馬家中逝世，享年94歲。一位電影大師的一生，就此落幕。
安東尼奧尼影片的主題基本上是反映現(xiàn)代生活的煩惱，而他對(duì)于人的根本的研究，則是人同煩惱的妥協(xié)方式。他對(duì)“人際關(guān)系的破裂、人與人之間和人與周圍世界的突然異化”更感興趣。現(xiàn)代生活構(gòu)成了他的影片的背景，而在這個(gè)背景前生活著的人，是一種孤獨(dú)的、精神空虛的人。
他注重人物的探索，并認(rèn)為世界使它的人物獲得色彩，而不是人物從世界中獲得色彩。這便是他同新現(xiàn)實(shí)主義影片的根本區(qū)別。他對(duì)于人物的孤獨(dú)的表現(xiàn)，以拒絕使用過多對(duì)白和語(yǔ)言的處理方式體現(xiàn)。他認(rèn)為講得越多越清楚，也就越?jīng)]有意味。他的影片對(duì)于孤獨(dú)的生存環(huán)境的設(shè)計(jì)，在視覺處理上也不同尋常。他喜愛現(xiàn)代建筑的光滑和堅(jiān)硬，而那種冷冰冰的異化的表面，便構(gòu)成人物在戲劇性時(shí)刻所感到的那種空虛的隱喻。
他的影片簡(jiǎn)化甚至舍棄敘事和戲劇沖突，展現(xiàn)復(fù)雜而神秘的氛圍，將沉思和意象置于故事和人物之上，用浮動(dòng)又沒有出路的思緒、只有謎面沒有謎底的謎語(yǔ)，給人不安定的感覺。
61年電影生涯，36部影片，這是安東尼奧尼留給后世的寶貴財(cái)富。也印證了他自己的那句話：“生命，對(duì)于我，就是拍電影?！?/b>
