中影指數(shù)：這部電影帶領(lǐng)我們走近了老師。它不僅僅全方位地展示了一位老師的教學(xué)生涯，也靠著它堅(jiān)實(shí)的視聽語言，塑造了一個(gè)經(jīng)典的好老師的形象。這部電影，不需要過多的辭藻來贅述劇情。僅僅需要一句臺(tái)詞，千言萬語便涌進(jìn)腦?！癘h, Captain! My captain!”
教師節(jié)剛剛過去，許多人都為老師送上了祝福。他們或感動(dòng)或驚喜，亦或是沒有收到學(xué)生的祝福而暗自神傷。
從小到大，只要一到教師節(jié)，我們總會(huì)習(xí)慣性地會(huì)給老師祝福，許多地方甚至為了教師節(jié)而大辦活動(dòng)，要求老師集體參與，久而久之，“教師節(jié)”對(duì)于部分教師而言，反而成了一種負(fù)擔(dān)。
難道教師節(jié)應(yīng)當(dāng)是這樣的嗎？
在我看來，教師節(jié)的意義，絕不應(yīng)該停留在為老師送祝福、舉辦活動(dòng)等等浮于表面的行為上。它更多地，是應(yīng)該走近“老師”這個(gè)群體，去了解他們的生活、崇敬他們的美德、聆聽他們的故事、分擔(dān)他們的悲傷。
今天的這部電影，就帶領(lǐng)我們走近了老師。它不僅僅全方位地展示了一位老師的教學(xué)生涯，也靠著它堅(jiān)實(shí)的視聽語言，塑造了一個(gè)經(jīng)典的好老師的形象。
這部電影，不需要過多的辭藻來贅述劇情。僅僅需要一句臺(tái)詞，千言萬語便涌進(jìn)腦海——“Oh, Captain! My captain!”
先大體概括一下《死亡詩社》的劇情：在傳統(tǒng)死板的威爾頓預(yù)備學(xué)院中，學(xué)生們按部就班地學(xué)習(xí)。此時(shí)，一位叫基廷的老師的出現(xiàn)，打破了學(xué)校該有的寧靜——他總是讓學(xué)生們做些“瘋狂”的事情。
比如帶學(xué)生聆聽死亡的聲音、感受生命的意義；比如帶頭撕毀課本中關(guān)于詩歌鑒別的一頁，辯駁詩歌不應(yīng)該被如此評(píng)判；比如鼓勵(lì)學(xué)生站在課桌上、用心的視角俯瞰世界……這些教育，慢慢地在學(xué)生心中發(fā)了芽。他們開始覺醒，違反門禁，成立了“死亡詩社”，意圖用古人的詩詞換來思想上片刻的自由。然而，意外發(fā)生了——學(xué)生尼爾在基廷老師的影響下開始演戲，但父親卻用盡全力阻撓，后面勒令他退學(xué)上軍校。不堪重負(fù)的尼爾崩潰了，用子彈結(jié)束了自己的生命。校方將所有責(zé)任推給了基廷老師，借此理由將他開除。臨別之際，學(xué)生們紛紛站上課桌，目送基廷老師的離開…… 光影與色調(diào)這是一個(gè)關(guān)于反抗的故事，更是一個(gè)關(guān)于尊嚴(yán)的故事——一群意氣風(fēng)發(fā)的年輕人，如何在注定會(huì)限制自由的學(xué)院中，找到自己的位置，并且有尊嚴(yán)地獲得自由？如此問題，如果只用言語來表達(dá)，未免會(huì)顯得蒼白無力。所以，導(dǎo)演利用了巧妙的光線與色彩，說出了獨(dú)屬于他自己的答案。首先，光線處理上，導(dǎo)演有意地將不同類別的人區(qū)分。在表現(xiàn)學(xué)校的一些老學(xué)究時(shí)，基本上沒有特別亮眼的光，表現(xiàn)力不夠，只是冷靜地交代了他們的情況，似乎在說，面對(duì)這樣的老師，所有的光芒都會(huì)被隱藏了起來，讓人看不到希望。
而當(dāng)基廷先生出場(chǎng)時(shí)，光線一下子富有了生命。它透過窗戶，照在了墻上，讓基廷渾身散發(fā)著不一樣的光芒。
畫面相當(dāng)漂亮。
后面，隨著劇情的發(fā)展，基廷老師對(duì)學(xué)生們的影響越來越大，隨之相應(yīng)的，光線越來越好看，色調(diào)也變得越來越溫暖，仿佛告訴觀眾，基廷先生的教育像春光一般，潤(rùn)物細(xì)無聲。
在基廷的影響下，學(xué)生們也慢慢擺脫了思想的束縛，決心重新成立死亡詩社，在山洞中誦讀詩篇。在去山洞這場(chǎng)戲中，我們看到尼爾朗誦詩歌。這時(shí)，導(dǎo)演特意安排了手電筒的光從外照下來，正好打在尼爾的頭發(fā)上，讓一切顯得非常神圣，也將詩歌對(duì)于思想的影響與力量通過外化的方式，非常精準(zhǔn)地表達(dá)了出來。
所以，前文提到的答案也很明顯了：雖然身處死板的學(xué)校，但是找到自己的思想依靠，就能有尊嚴(yán)地獲得少年該有的自由。
只可惜，這種自由還是來點(diǎn)太不容易。當(dāng)尼爾不堪重負(fù)自殺后，色調(diào)變得越來越冷，季節(jié)也變成了冬天。隨著校方處分的到來，光線變得或陰暗或極端，不少地方出現(xiàn)了陰陽臉，展現(xiàn)了學(xué)生們?cè)趧∏榈墓?jié)點(diǎn)中對(duì)于光明與黑暗的掙扎。
然而，僅僅有這些，是完全不夠的。電影就像一塊拼圖，每一塊都需要經(jīng)過精細(xì)的加工。光線和色調(diào)就如拼圖的涂料，只有顏料，何來美感？所以，為了勾勒出不錯(cuò)的效果，我們就要知道它的線條走向，或者說——構(gòu)圖。精致的構(gòu)圖《死亡詩社》的構(gòu)圖也是值得津津樂道一番的。
如果你仔細(xì)觀看電影，會(huì)發(fā)現(xiàn)導(dǎo)演用構(gòu)圖就表明了人物的處境與身份——比如說開場(chǎng)宿舍那場(chǎng)戲，學(xué)生們?cè)诜块g里閑聊，看似漫不經(jīng)心，實(shí)則暗藏玄機(jī)。
是的，也許它顯得有些雜亂，但構(gòu)圖基本上是對(duì)稱的。尼爾站在中間，旁邊兩張床，床上有人；左右兩個(gè)椅子，兩人面對(duì)的方向相同，坐姿也幾乎一模一樣。唯一一個(gè)打破了對(duì)稱構(gòu)圖的人是托德，他站在床邊，整理著自己的東西。
就這么一個(gè)構(gòu)圖，暗示了影片接下來的發(fā)展。尼爾是唯一一個(gè)坐在窗邊的，似乎在告訴我們，接下來許多故事和尼爾有關(guān)，必須關(guān)注這個(gè)人；而托德是打破構(gòu)圖對(duì)稱的存在，這是因?yàn)閷?dǎo)演想說，托德是基廷老師教育的最佳展現(xiàn)，你也需要將注意力轉(zhuǎn)移到他身上。
當(dāng)然，還有一種說法，尼爾靠在窗邊，光全部打在了他身上，說明他是離自由最近的一個(gè)人，然而窗子也預(yù)示著危險(xiǎn)，離太陽越近，越容易被融化。電影中，還有幾處構(gòu)圖非常巧妙。比如，為了體現(xiàn)學(xué)校的死板刻薄，導(dǎo)演在開學(xué)典禮時(shí)，基本用的是“定鏡頭——對(duì)稱”或“定鏡頭——中近景”等等的手法。如此“穩(wěn)當(dāng)”的做法，就將學(xué)校的特點(diǎn)刻畫的淋淋盡致。
（對(duì)稱的構(gòu)圖）
（中近景，畫面還這么滿當(dāng)，就給人壓迫感）
果不其然，學(xué)校就如這些鏡頭般，穩(wěn)當(dāng)、壓抑，看不到自由。在拍攝其他方面也是處處感覺到壓抑。
（仰拍）
（仰拍，學(xué)生們仿佛被困住的小鳥）
（仰拍×3，暗示老師的“權(quán)威”）
電影中還有許許多多類似的例子，這里就不一一列出了。這些構(gòu)圖，巧妙地刻畫出學(xué)校內(nèi)部的氛圍，更襯托出基廷的開放。不僅僅是刻畫學(xué)校，導(dǎo)演還利用構(gòu)圖體現(xiàn)出了人物關(guān)系。比如說，用走廊構(gòu)圖加上景深鏡頭體現(xiàn)出人物的敵對(duì)關(guān)系、用三角形構(gòu)圖描寫基廷與學(xué)生的穩(wěn)定羈絆、用黃金分割比拍攝山洞襯托出“死亡詩社”的偉大……
還有一處構(gòu)圖，非常值得玩味。影片的最后，也迎來了激動(dòng)人心的高潮。當(dāng)基廷老師準(zhǔn)備離開時(shí)，學(xué)生們紛紛站到課桌上。我們看到一個(gè)個(gè)大特寫和他們堅(jiān)定的眼神，仿佛通過鏡頭，和他們?nèi)跒榱艘惑w。
當(dāng)學(xué)生們起立后，鏡頭是以仰拍的角度對(duì)準(zhǔn)了學(xué)生，用俯拍的角度對(duì)準(zhǔn)了老師。這不僅僅是一種位置上的需要，也有著非同尋常的意義。曾經(jīng)，我?guī)Ыo了你們自由，你們仰望著我，眼中閃著亮光；而現(xiàn)在，看到你們自信的模樣，我便仰望你們，嘴角掛著微笑。
電影的拼接有了光線、色調(diào)與構(gòu)圖，我們的拼圖就完成了繪制。然而，怎么把它拼起來，也是一種學(xué)問。片子里面比較著名的拼貼，就是開頭把飛翔的鳥兒和學(xué)生接在一起的鏡頭了。如此拼接的寓意非常明顯，暗示學(xué)生就像鳥兒，渴望著自由，卻找不到自己的方向。
除此之外，許多地方的拼接也非常巧妙。導(dǎo)演用剪輯，省略了一些部分，讓劇情顯得更加有張力。比如，學(xué)生們第一次逃開門禁去山洞那場(chǎng)戲。我們先看到了一個(gè)詩集的特寫。
然后，鏡頭反打，我們看到了尼爾的笑容。
接著，鏡頭突然一轉(zhuǎn)，我們看到墻上搖曳的影子——尼爾已經(jīng)帶著同學(xué)跑了！
這個(gè)過程沒有用鏡頭去表現(xiàn)他們準(zhǔn)備的場(chǎng)景，因?yàn)榍懊婺釥枮榱苏f服同學(xué)，已經(jīng)廢了那么多口舌，這里早已不必要再贅述了。這一省略，把無關(guān)劇情切掉，直接進(jìn)入緊張的狀態(tài)——他們究竟能不能逃出去？
下一個(gè)鏡頭來了——
光慢慢照進(jìn)來，我們看到了開頭的油畫。很快，狗就開始叫起來。
這一段，不僅交代了學(xué)生正在逃跑的過程，還呼應(yīng)了開頭的畫面，還利用聲音（你沒有看見狗）讓人知道學(xué)生們已經(jīng)被發(fā)現(xiàn)。緊張感一下子就上來了！宿管聽到了。他猛地轉(zhuǎn)頭！
下一個(gè)畫面，出現(xiàn)了一個(gè)狗的影子。叫聲已經(jīng)消失，轉(zhuǎn)而是小狗正在吃糧食。
沒有學(xué)生們的驚慌失措，就在一個(gè)鏡頭間，小狗已經(jīng)被馴服了，敘事效率很高！
接著，宿管走出房間，用手電筒看了走廊——注意，沒有拿手電筒的特寫，沒有準(zhǔn)備的特寫，直接走進(jìn)走廊，手上握著手電筒。但這已經(jīng)夠了，我們知道宿管開始警戒了！
然后，我們看到天花板上學(xué)生們的影子——他們沒有被發(fā)現(xiàn)！鏡頭往下一搖，他們就大方地走出宿舍——他們成功了！
如果是一般導(dǎo)演處理這段戲，可能就很常規(guī)，循著“準(zhǔn)備衣服——出門——在樓梯上慢慢前進(jìn)——小狗發(fā)現(xiàn)，開始叫——宿管反應(yīng)——學(xué)生們馴服小狗——宿管出現(xiàn)，躲起來——出門”這條線發(fā)展。而《死亡詩社》則直接省略了很多無關(guān)的枝條，用最短的時(shí)間把想要表達(dá)的信息全部表達(dá)出來，讓人拍案叫絕！這是有水平的導(dǎo)演才能拼出來的畫面。他們知道，什么信息重要，什么不重要，什么應(yīng)該省略，什么最有張力。他們能用很短的時(shí)間精準(zhǔn)地表達(dá)清楚信息，確保將電影的時(shí)間留給主要的矛盾。
這樣的橋段，電影中比比皆是。它充分利用每一塊拼圖，一點(diǎn)一點(diǎn)，為我們展開了一副老師春風(fēng)化雨圖。在拼圖中，我們看到感動(dòng)、看到憤怒、看到猜疑、看到青春。我們看到年輕人永遠(yuǎn)不是世界的麻煩，而是世界的答案；我們看到教育不應(yīng)限制于所謂的評(píng)判標(biāo)準(zhǔn)，要打破無所謂的條條框框；我們看到一個(gè)人可以被針對(duì)可以被打敗，但思想?yún)s能無形中影響一群人。
也許，隨著時(shí)間的推移，電影的存在也會(huì)慢慢被淡忘，但其中思想的力量，卻可以打破時(shí)間，化為你我的一部分。Oh captain, my captain.????
