本文首發(fā) | 公眾號：九號放映廳（ID：NO9movie ）一個(gè)有點(diǎn)意思的影視原創(chuàng)公號。
“文藝片的排片是老大難的問題，但今天我不下跪了，我跪也沒有什么用……”當(dāng)金馬獎(jiǎng)最佳影片《八月》出品方愛奇藝影業(yè)總裁、前央視主持人亞寧說出這句話，呼吁院線增加排片的時(shí)候，我們知道市場又陷入了相似的困境。
更為突出的是，《八月》將與好萊塢大片《金剛：骷髏島》同日（3月24日）上畫。
一
去年，《百鳥朝鳳》制片人方勵(lì)下跪，呼吁院線增加排片，直接促成一起公共事件。
最終，《百鳥朝鳳》累計(jì)票房8692萬，遠(yuǎn)遠(yuǎn)超出預(yù)期。
彼時(shí)場景和今日異曲同工。那時(shí)候，無明星光環(huán)的嗩吶藝術(shù)傳承故事《百鳥朝鳳》正面對抗超級英雄聯(lián)盟《美國隊(duì)長3》。而今，講述小城故事的《八月》同樣要面對怪獸電影《金剛：骷髏島》。
乍看之下，這是螞蟻對弈大象。但文藝片和商業(yè)片必定是對立的嗎？
不是。
先解釋一下文藝片和商業(yè)電影之間的區(qū)別。
商業(yè)電影的創(chuàng)作和拍攝訴求就是在追求藝術(shù)表達(dá)的基礎(chǔ)上，依照商業(yè)操作的模式，盡可能滿足觀眾和市場的需求，并力求獲得市場效益的最大化；與之相比，藝術(shù)片則更強(qiáng)調(diào)創(chuàng)作者的個(gè)人思考和個(gè)性化表達(dá)。
《八月》當(dāng)然是一部文藝片，它講述了上世紀(jì)90年代西部小城一戶普通人家的日常生活。生活在國有制片廠家屬院的少年小雷懵懂長大，撞進(jìn)了時(shí)代變革的洪流。
影片同時(shí)映射著導(dǎo)演張大磊的成長軌跡，“我的童年有很多孤獨(dú)感，但是這個(gè)孤獨(dú)感并不是讓人痛苦的，它讓生活變得很空很大，時(shí)間變得很滿?！?/p>
《八月》的海報(bào)宣傳語寫著“遇上好時(shí)光”，但張大磊否認(rèn)販賣情懷。
那一邊的《金剛：骷髏島》則是一部怪獸電影。傳統(tǒng)怪獸電影該有的簡單粗暴，《金剛》不會少一絲一毫。
而怪獸電影之中，人永遠(yuǎn)是配角，怪獸才是主角。所以，即使是涵蓋了湯姆·希德勒斯頓、布麗·拉爾森、約翰·古德曼、景甜等人的陣容，也不能遮蓋這部好萊塢大片的真正看點(diǎn)——視聽體驗(yàn)的升級、特效場面的刺激。
這是典型的商業(yè)片。好萊塢怪獸片和英雄片的存在就是讓我們捧著爆米花忘記現(xiàn)實(shí)世界兩個(gè)小時(shí)，完全沉浸在虛構(gòu)世界的驚奇里。
所以，文藝片和商業(yè)片之間，是涇渭分明的觀感體驗(yàn)?！栋嗽隆泛汀督饎偂分g的差別等同美國紐約之于中國小城。
兩者的觀影選擇沒有非此即彼，更不存在替代性。
二
處境之所以尷尬，是文藝片進(jìn)入了商業(yè)院線，并且和以《金剛》為首的巨無霸商業(yè)片齊頭并進(jìn)。
九姨檢索到了兩部影片首周末（3月24日-3月26日）的全國院線排片情況。
3月24日（周五），《金剛》排片85936場，《八月》排片5848場。
3月25日（周六），《金剛》排片30951場，《八月》排片847場。
3月26日（周日），《金剛》排片32916場，《八月》排片1189場。
從數(shù)據(jù)中可以看到，《金剛》始終占據(jù)排片市場第一份額。但是，即使沒有《金剛》，《八月》的排片也落后于《歡樂喜劇人》《一條狗的使命》以及《金剛狼3》。
這是因?yàn)椋乃嚻蜕虡I(yè)電影的市場邏輯從一開始就不一致。
我們都應(yīng)該達(dá)成一個(gè)常識，“藝術(shù)院線是電影市場充分發(fā)展的結(jié)果?！?/p>
電影市場的充分發(fā)展，一方面在于市場規(guī)模足夠大，另一方面則在于觀眾的分眾需求足夠清晰。
而今中國的電影市場規(guī)模僅次于北美，但更重要的現(xiàn)實(shí)是，國人真正走進(jìn)電影院看電影，并形成風(fēng)潮也就是十來年的時(shí)間，主流的觀影需求仍然集中在快感逼人的商業(yè)片。
現(xiàn)實(shí)基礎(chǔ)決定了當(dāng)前藝術(shù)電影在中國市場的狹窄空間。慶幸的是，一些人始終在堅(jiān)持，去年突出的藝術(shù)電影就有《羅曼蒂克消亡史》《路邊野餐》等。
現(xiàn)在的中國，車輪滾滾開入消費(fèi)社會。藝術(shù)電影市場規(guī)模小，藝術(shù)院線缺位是事實(shí)，但藝術(shù)電影價(jià)值本身并無被看低。
當(dāng)《八月》遇上《金剛》，院線擴(kuò)大《金剛》排片無可厚非，因?yàn)樯虡I(yè)永遠(yuǎn)指向利潤，而藝術(shù)電影天然決定了它的受眾面窄小。
那么文藝和商業(yè)必然沖突嗎？也不是。好看的就會有口碑，就會有票房。但你得承認(rèn)，文藝永遠(yuǎn)成為不了主流，藝術(shù)總是一個(gè)時(shí)代中的弱勢部分。
所幸“所有的事都只會在長遠(yuǎn)之后起效”——某種意義上，你終究會發(fā)現(xiàn)，詩歌會比經(jīng)濟(jì)學(xué)更高級，精神需求始終是一個(gè)社會中更為厚重的存在。
正如美國電影《死亡詩社》里的一段臺詞文本，“醫(yī)學(xué)，法律，金融，工程學(xué)，沒錯(cuò)，這些都是人類崇高的追求，值得我們付出一生，但詩歌，美，還有浪漫的愛，這些才是我們活著的理由?！?/p>
這一刻，人們妥協(xié)于更簡單粗暴的享受，因?yàn)楝F(xiàn)實(shí)需要煙火。文藝因其小眾，才得以獨(dú)特。
好在導(dǎo)演張大磊的心態(tài)很健康，他說：“作為《八月》這樣的電影談票房不太合適，因?yàn)槠颖旧淼哪康牟辉谟诖?。?/p>
他只希望不賠錢。
撰文/九姨沒有太
