? ? ? 當(dāng)?shù)弥ヂ犨@場國樂系青年教師的音樂會，并且要就此音樂會寫一篇樂評我其實內(nèi)心是“忐忑”的。學(xué)音樂這么多年來，很少“正兒八經(jīng)”的去聽過國樂音樂會專場，在聽音樂會之前我也像往常一樣查閱了相關(guān)音樂會資料，帶著學(xué)習(xí)的心情走進了音樂廳，與周邊的同學(xué)老師相互寒暄過后，平靜的等待音樂會的開始。
? ? ? 從演奏形式上看，本次音樂會曲目絕大多數(shù)都是樂器合奏，只有一首楊西老師的古箏獨奏《蓮花謠》。從作品具體內(nèi)容上看，大致由具有“故事情節(jié)”性的作品與描寫大自然的風(fēng)景和民族區(qū)域特色的作品穿插組成，將不同樂器演奏的不同風(fēng)格的作品穿插起來，避免讓聽眾產(chǎn)生聽覺與視覺上的疲勞。
? ? ? 所謂“外行看熱鬧，內(nèi)行看門道”，第一首曲目是嗩吶獨奏《一枝花》，一開始帶有“哭腔”的散板將我們一下子帶入了凄涼的故事情節(jié)中，悲涼的基調(diào)打破了往常嗩吶帶給我的“喜慶”感。演奏者在弱音上“氣若游絲”般的處理，帶有沉重的、嘆氣般的長音又像是在強調(diào)命運的不公，輕而易舉就抓住了聽眾的耳朵，同時也讓筆者真切的感受到一個飽經(jīng)風(fēng)霜的民間藝人的音樂形象出現(xiàn)在我的腦海中，在傾訴不幸的過去。一曲罷，我當(dāng)時心中想，這個“咦，這個音樂會有點意思，不像我之前想的自己可能會出現(xiàn)“聽不懂”的現(xiàn)象”，更何況，下一首由關(guān)乃忠先生譜曲的《第二二胡協(xié)奏曲——第四樂章“除夕”》我還彈過鋼琴伴奏呢！第二首“除夕”整個過程中勾起了我的回憶，開頭高音區(qū)帶有泛音的感覺，朦朧而又神秘，溫柔的雪景中，遠(yuǎn)處有兩三盞油燈溫暖整個畫面的溫度。漸漸由高音區(qū)向中音區(qū)轉(zhuǎn)移，好似鏡頭拉近，屋外煙囪裊裊炊煙，屋內(nèi)其樂融融。二胡演奏者與鋼琴的默契配合，好似他們倆在參加一個舞臺劇的表演，他們用音樂給我們描繪出來凜冽的冬夜、溫暖的團圓，春節(jié)除夕的景象就在我們眼前，身臨其境般?？赡苁潜久褡逡魳返年P(guān)系，聽起來毫無“違和”感，滿是親切，能一下子進入到曲子的意境里。旁邊的觀眾在一曲結(jié)束后直說：好聽！真好聽！《千秋撼》在我的好奇與期待下以鋼琴旋律開頭，音符密集。千軍萬馬的氣勢，我被震撼到。
“郁郁歲月，引佛誦禪。若入空門，吾非仙凡?！?/p>
“曾夢悅游，舞笑翩躚。懷隱倉憂，品弄絲弦?！?/p>
“蹉跎十載，驚魂惡魄。寢睡喚來，嫣然昏暗。 ”
“去日世亂，諸誰安然。予嘆無語，啜淚心寒。”
? ? ? 正如節(jié)目單短短64字所寫，在演奏者精湛技巧的詮釋中，作品在一步一步的“征服”我的耳朵，俘獲我的心靈，在這首曲子演奏之前，我就根據(jù)這64個字在猜想這是一首什么樣的曲子，意料之中，表演者將這64個字演“活”了。趙曉生老師在《鋼琴演奏之道》中提到過“形”“神”的概念，“形”好比是音樂的“骨架”包括節(jié)奏、演奏法等等?！吧瘛眲t是作品整個的氣韻。陳老師演奏的《千秋撼》可謂“形神”具備。一嘆、一詠、一呼、一頓將這首作品的神韻完美地展現(xiàn)。觀眾熱烈的掌聲將音樂會的情緒送入高潮。下一首是古箏曲，對古箏的印象基本是掃弦具有排山倒海之勢，加之小時候看過電視劇《六指琴魔》，“帥氣”倆字在我心中占有重要的地位。那宋心馨老師的演奏是哪一種風(fēng)格呢？在我?guī)е闷嬷?，宋心馨老師一襲墨綠色的長裙進入了我們的視線。在這首作品中，作曲家發(fā)揮了古箏左手作韻技法的這一特點和優(yōu)勢。如快板第一部分運用了大量的滑音，滑音與休止的結(jié)合，使這段音樂在聽覺效果上具有彈跳力，表現(xiàn)出一幅春天里生機勃勃的景象。宋老師鎮(zhèn)定自若的作在古箏前，氣息將演奏者調(diào)整到“未成曲調(diào)，先有情”的一種演奏狀態(tài)。然后提氣、聚氣，在演奏第一個樂音時將氣凝聚在指尖。一直將氣息持續(xù)到最后一個音，讓氣息順著最后一個音的余音散去。整個演奏過程中宋老師對氣息的把控，在一松一弛、一提一落間，我們觀眾的心也被緊緊牽動著，感覺她在用古箏和我們做交流，同時也和春天里的萬物做心靈上的溝通。宋老師嬌小的身體迸發(fā)出大大的能量，在最后急板的部分展現(xiàn)表演者演奏水平的同時也將全曲的氛圍推向最高潮。曲終，宋老師的手停留在空氣中一兩秒，仿佛音樂還在繼續(xù)，音樂情感并沒有因為音符的結(jié)束而終結(jié)，我想“此時無聲勝有聲”形容的正是如此吧。一曲下來，我也成了宋老師的小粉絲，宋心馨依靠自己對整個作品的理解力、想象力與掌控力精準(zhǔn)的揣摩到作曲家的意圖，做到主觀與客觀的統(tǒng)一，在我們平常的練習(xí)中應(yīng)將這一點作為我們的演奏準(zhǔn)則之一。
? ? ? 宋心馨老師演奏之后我不禁想到，他們雖然是很杰出的演奏家但同時也是我們學(xué)校的教師，需要擔(dān)負(fù)大量的教學(xué)工作，他們是怎么平衡好的呢？他們舉辦這場音樂會的意義何在呢？當(dāng)這些問題在我腦中還沒來得及得出答案的時候。二胡協(xié)奏曲《九兒》揚琴獨奏《原風(fēng)》、《山梁梁上的歌兒》、古箏獨奏《蓮花謠》以精湛的表演藝術(shù)、創(chuàng)新型的表演形式將我拉回了演出現(xiàn)場。
? ? ? 受《紅高粱》的電視劇感動，演奏者第一個音一出來就把我們拉入了凄涼、蕭瑟的氣氛當(dāng)中。音樂相對淡化了地域特色從而更多體現(xiàn)出一種廣泛的并且通俗化的民族音樂特征。中音板胡、鋼琴與弦樂四重奏烘托了整體悲涼的氛圍，在適時的時候填充并豐富了整體和聲的需要，在中段部分與二胡形成對比，整體合奏時，仿佛一幅一望無際的麥田呈現(xiàn)在我們眼前。演奏者在句子的尾音處理中盡顯細(xì)致，讓人眉頭一皺。演奏者對全曲“自由速度”的把控將劇中九兒將強隱忍的性格、一生的愛恨情仇與整部電視劇跌宕起伏的情節(jié)淋漓盡致的表現(xiàn)了出來。
《山梁梁上的歌兒》則是表達作者對親人的深切思念和對黃土地的無限眷戀，相較于《原風(fēng)》這首作品來說演奏者的表現(xiàn)更為細(xì)膩，沒有了大草原遼闊的胸懷，表演者更多的將二胡揉弦技巧、唱功技巧等融進情感表達中。古箏獨奏《蓮花謠》巧妙地對古箏五聲旋序進行了多調(diào)調(diào)節(jié)和設(shè)置，抒發(fā)作者對蓮花的喜愛之情。從演奏上說，《蓮花謠》的演奏相較于宋心馨的《蒼歌引》稍微遜色，換句話說可能被“先入為主”的思想占據(jù)大腦，無法自拔。
? ? ? 最后一曲小合奏《山語幻》將整個音樂會再一次推向高潮，古箏、中阮、琵琶、笛子、揚琴、打擊樂、二胡齊上陣，演奏者既有學(xué)生也有老師，可以說是老師教學(xué)成果的展演。回到音樂會中間我所想到的問題，其實在動聽的旋律背后，更加重大的現(xiàn)實意義展現(xiàn)在我們眼前。本場音樂會實為中國音樂學(xué)院國樂系老師演奏水平的展演。中國音樂學(xué)院代表著中國民族器樂演奏的尖端水平，老師們不僅僅在保證自己演奏水平不斷進步的前提下，還要負(fù)責(zé)整個系的教學(xué)任務(wù)，這場音樂會同時也具有監(jiān)督老師的專業(yè)水平快速提高的功能和監(jiān)督老師教學(xué)質(zhì)量的功能。這場音樂會既是向社會展示我院的民族器樂演奏水平的音樂會，同時也是國樂系老師階段性最高水平的演奏匯報音樂會。老師們是作為民族器樂演奏者架起了作曲家與聽眾之間的橋梁，推動民族器樂的“有聲”發(fā)展。不僅他們，作為國音的每一個人我們都肩負(fù)著推動中國民族音樂前進的光榮使命。
