一種文化的傳承，除了文字、音樂、繪畫、建筑等等表現(xiàn)形式之外，在一定地域經(jīng)年流傳的節(jié)日無疑是另一種意味深長的載體。它將幾千年的歷史進程濃縮為春節(jié)、元宵、清明、端午、七夕、中秋、重陽之類的稱謂，冠以不同的習俗，以一種獨特的方式固定下來，成為約定俗成的文化標志。
而元宵節(jié)無疑是這些節(jié)日中最為喜慶的一種節(jié)日?！盁魳淝Ч庹?，花焰七枝開?！闭f的便是元宵燈會的盛景。元宵夜的活動有舞龍燈、猜燈謎、耍獅子、踩高蹺、唱戲曲、吃湯圓、賞明月，等等，不一而述。龍是我們民族的圖騰象征，所以我們言必自稱為“龍的傳人”。李時珍在《本草綱目》中對龍這樣描述：“龍，其形有九，身似蛇，臉似馬，角似鹿，眼似兔，耳似牛，腹似蜃，鱗似鯉，爪似鷹，掌似虎是也。”民俗學家仲富蘭認為，中國舞龍的傳說來源于金華的靈溪，而靈溪就位于磐安的玉山鎮(zhèn)。因此，我們金華的元宵民間舞龍燈歷史悠久，底蘊深厚。
鄉(xiāng)里村間最常見的龍燈又稱“板凳龍”，龍身是由一節(jié)一節(jié)的木板燈組裝而成，舞龍燈時方便龍身扛在肩膀上，舞燈中間休息或者補點燈火時可以放在地下，有木樁腳可以支撐龍身不至放倒；燈箱通常是用竹材制作，以紙糊就，畫上人獸蟲草之類的圖案，燈箱中間裝有釘尖方便插上蠟燭；而龍頭制作便顯得有些復雜，需要更為精湛了得的編扎技藝。舞燈時，前面有鑼鼓開路，兩桿方燈引導，龍頭通常由青年力壯的小伙子頂著，扛龍身則無論男女老幼都可參與，不過因為這也是一項富于挑戰(zhàn)與危險的娛樂活動，舞燈時肌肉拉傷、撞倒骨折的意外情況在所難免，所以扛燈者大抵還是一身蠻力的小后生。通常是正月十二、三伊始，結(jié)束于正月十七、八，前后大約七、八夜，走街串戶，鑼鼓號角喧天，火樹銀花綻放，空氣中到處充斥著鞭炮的火藥味，看燈的游人擠擠挨挨，來來往往穿梭如織，頗為興蔚壯觀。
元宵節(jié)前后，常有地方社戲穿插參演。經(jīng)常上演的主要有我們浙江廣為流傳的兩大戲劇越劇與婺劇。臨時在街頭搭就的舞臺，演員真刀真槍地唱、轉(zhuǎn)、走、打，很是辛苦。有時就在同一處空地搭建兩個臺子，兩班戲班子同時開場演出，可是喜煞了看戲的鄉(xiāng)親。所謂“滿街珠翠游村女，沸地笙歌賽社神”是也。如果說越劇的特點偏向于細膩溫婉美，則婺劇呈現(xiàn)的則是一種質(zhì)樸激越美。因地處金華府地，所以鄉(xiāng)間婺劇粉絲者居多一些。由于歷史的原因，婺劇集中了高腔、昆腔、亂彈、皮簧（徽戲）四劇種以及灘簧、時調(diào)兩類曲藝聲腔，與當?shù)孛耖g糅合衍變而成，成為一個多聲腔劇種，亦被鄉(xiāng)人稱其為“金華戲”?！度埨婊ā贰ⅰ赌档φn》、《斷橋》、《僧尼會》等一大批曲目為婦幼皆知。著名音樂家滕永然曾說過：“婺劇是中國戲曲音樂的寶庫?！泵诽m芳先生說：“京劇要尋自己的祖宗，看來還要到婺劇徽戲中去找。”可見婺劇深厚的歷史背景。
已故“江南笛王”趙松庭便是自幼受到婺曲的耳濡目染，并根據(jù)婺劇曲牌而改編創(chuàng)作了《三五七》、《二凡》、《西皮》等一批竹笛名曲，使得婺劇音樂的魅力更加為海內(nèi)外朋友所熟悉知曉。而在民間最有影響的當屬曲牌《花頭臺》，也叫做《鬧花臺》的，最富于江南喜樂的味道，常在婺劇正劇開場前等待的時光里進行，整個劇團的后臺都坐上來演奏，由先鋒、鑼鼓、徽胡、曲笛、吉子、梨花六類樂器進行吹、拉、彈、打，共分六大段，每一段落各有主樂配樂之分，是檢驗樂隊水平的一次集體亮相。而身置其中的場景，是很能讓人感受熱鬧非常的生活味道的，真想讓這樣的鼓點子聲一直在耳邊敲撥下去。掛花燈也是民間十分流行的一項習慣。與龍燈制作有所不同，花燈做工要顯精致得多，燈箱的彩繪技藝也要高明一些，有紅樓、水滸人物，或者梅蘭菊竹之類的題材，抑或?qū)懮蠋讉€字謎讓人猜想。富足人家以上好紅木做燈架、以水晶做燈箱，乃是珍貴的藝術(shù)品，假以時日，便成了可以收藏的家傳稀寶了。我們某鄉(xiāng)某個農(nóng)民伯伯制作的燈籠曾被掛到天安門城樓，也是事實。元宵夜，家家戶戶在陽臺屋檐下都掛了一對紅燈籠，以前點的是蠟燭，現(xiàn)在卻被電燈所代替，倒也省卻夜色爬起來續(xù)燈火的麻煩。吃過湯圓，看完龍燈與婺劇，走在回家的路上，夜深人靜，月斜西山，回望山城，遠遠近近、高高低低朦朧著的，是深深淺淺的一抹抹紅韻，倒也別有一番人間的喜悅。
而元宵的睡夢里，因了這些生花生色的燈與戲，便多了一些濃郁的江南生活意味。
