拉斐爾《金翅雀圣母》???影像記錄87
2023年7月12日，在佛羅倫薩烏菲茲美術(shù)館參觀時看到了這幅畫，拍了兩張照片。其實在早前發(fā)的《烏菲茲美術(shù)館的圣母瑪利亞 影像記錄83》文中，是可以把這幅畫加進(jìn)去的，因為這也是圣母畫。但我覺得拉斐爾是“文藝復(fù)興三杰”之一，影響很大，有必要專門寫一寫。
記得上大學(xué)時，同宿舍同學(xué)中有人苦練了一學(xué)期啞鈴，長了肌肉。放了一個寒假，回家沒練，吃的又好，結(jié)果回來以后就被人嘲笑，說：從米開朗基羅變回拉斐爾了。
那時做夢也想不到，有一天能看到這兩位大師的畫作真跡，在佛羅倫薩—文藝復(fù)興的發(fā)源地。
猶記得那天在烏菲茲美術(shù)館這個大走廊里，有一排長長的椅子，我們坐下來休息了好久。導(dǎo)游是個臺灣妹子，我們聊了不少。
一、《金翅雀圣母》
《金翅雀圣母》（Our Lady of the Goldfinch），拉斐爾·桑西（Raffael Santi，1483-1520年），創(chuàng)作時間：1506年，尺幅：107x77cm。
《金翅雀圣母》又名《圣母子與小施洗者圣約翰》、《帶金鶯的圣母》。在這幅繪畫中，圣母的面龐便是拉斐爾個人風(fēng)格的體現(xiàn)。另外，畫面中的圣母頭頂繪有光環(huán)，但后續(xù)的版本中卻舍棄了這一符號。
人們給畫家的圣母像取名，通常是：
①根據(jù)收藏者（或出資者）的名字命名，例如：《大公爵的圣母》、《康尼斯達(dá)比勒的圣母》、《阿爾巴圣母》等；
②或者根據(jù)圣母像所放置的教堂命名，例如：《西斯廷圣母》；
③或者根據(jù)作品中圣母的背景命名，例如：《草地上的圣母》、《花園中的圣母》、《椅中圣母》等；
④或者根據(jù)作品的內(nèi)容取名，例如：《金翅雀圣母》、《戴冠的圣母》等。
拉斐爾的圣母往往被描繪為一個平民的母親。她純樸、善良、溫柔、美麗、端莊、和藹，充滿了溫馨的母性，是一個洋溢著幸福和歡快的人間少婦。在她的身后往往是一片優(yōu)美寧靜的田園風(fēng)光，兩個天真無邪的嬰兒（即耶穌和約翰）在她的膝下嬉笑玩耍，色彩柔和圓潤，比例均衡和諧。作品中沒有任何的神秘色彩和禁欲主義，體現(xiàn)了拉斐爾的人文主義思想。正如俄國藝術(shù)理論家普列漢諾夫所說：“拉斐爾的圣母像是世俗的理性戰(zhàn)勝基督教的修道院的理想的最突出的藝術(shù)表現(xiàn)之一”拉斐爾在佛羅倫薩時所創(chuàng)作的圣母像大多屬于這一類。
這幅畫中一共有三個人物，圣母、耶穌與約翰。但是畫中人物并沒有宗教標(biāo)簽，圣嬰耶穌與約翰都畫成幼兒形象。年輕的圣母，就像是帶著兩個孩子的民間母親。構(gòu)圖取金字塔式，據(jù)說這是他效法達(dá)·芬奇的結(jié)果，它具有很強的穩(wěn)定感。這幅畫上的色彩，選擇得比較嚴(yán)格，圣母的紅色上衣與藍(lán)紫色披風(fēng)，兩個嬰孩的皮膚暖色，構(gòu)成穩(wěn)定的畫面。幼嬰的天真爛漫與圣母臉上的愛撫，組成形象的基本內(nèi)容，吟誦天倫的心曲。
二、拉斐爾
1.拉斐爾的一生
拉斐爾·桑西（Raffael Santi，意大利語：Raffaello Sanzio，1483年4月6日－1520年4月6日）是意大利文藝復(fù)興盛期著名畫家和建筑家，也是“文藝復(fù)興三杰”中最年輕的一位，代表了文藝復(fù)興時期藝術(shù)家從事理想美的事業(yè)所能達(dá)到的巔峰。他是一位性情平和、謙虛好學(xué)、博采眾長的藝術(shù)大師，他的藝術(shù)特點是秀美、典雅、和諧、明朗。他創(chuàng)作了大量的圣母像，和中世紀(jì)畫家所畫的同類題材不同，都以母性的溫情和青春健美而體現(xiàn)了人文主義思想，充分體現(xiàn)了安寧、協(xié)調(diào)、和諧、對稱以及完美和恬靜的秩序。美術(shù)史上尊稱他為“畫圣”。
拉斐爾謝世時年僅37歲，但由于他勤勉的創(chuàng)作，給世人留下了300多幅珍貴的藝術(shù)作品。在1520年的春天，已患重病的他仍在繪畫《基督變?nèi)荨罚詈笠蛩攀蓝茨芡瓿伞?/p>
他的作品博采眾家之長，形成了自己獨特的風(fēng)格，是手法主義的代表人物，也代表了當(dāng)時人們最崇尚的審美趣味，成為后世古典主義者不可企及的典范。
拉斐爾的父親是宮廷的二級畫師，所以他從小就隨父學(xué)畫。11歲時，父親去世，他給一位畫家當(dāng)助手。后來，他學(xué)習(xí)了15世紀(jì)佛羅倫薩藝術(shù)家的作品，積極吸取各派畫家的優(yōu)勢和長處。形成了自己和諧明朗、優(yōu)美典雅的藝術(shù)風(fēng)格，開始走上了獨創(chuàng)的道路。拉斐爾之母于1491年逝世，當(dāng)時拉斐爾只是8歲，父親在1494年八月一日再婚。11歲時成為孤兒，拉斐爾的正式監(jiān)護(hù)人變成他唯一的叔叔。年幼時跟隨父親學(xué)習(xí)繪畫，后來轉(zhuǎn)為跟隨佩魯吉諾的畫室學(xué)習(xí)繪畫，在1500年出師。
1504年時，拉斐爾居留在佛羅倫薩，他受當(dāng)?shù)氐墓埠驼?、民主精神?a target="_blank">人文主義思想所影響，同時亦學(xué)習(xí)列奧那多·達(dá)芬奇的構(gòu)圖和米開朗基羅的人體表現(xiàn)和風(fēng)格，使他的風(fēng)格日漸成熟，從而迅速和兩人齊名。
拉斐爾人緣極好，十分懂得尊重人，據(jù)說他只要在某地待上五分鐘，就會有人來求畫，對此拉斐爾很少拒絕。此外，拉斐爾與達(dá)·芬奇、米開朗琪羅一樣，都要效力于教皇尤里烏斯二世。但拉斐爾與尤里烏斯二世一向處得很好，而隨后的利奧十世也非常喜歡拉斐爾，特地賜給他一頂紅衣主教的帽子，還把紅衣主教畢比印納的一個侄女許配給他。雖然拉斐爾對此心存不滿，但他沒有直接回絕，而是一直拖著這樁婚事不辦，直至自己意外死亡。
總之，拉斐爾為人謙虛，待人誠懇，所到之處無不受到熱烈的歡迎，很早就成為了一個超級巨星和萬人迷。他的性情就像他的畫一樣四處受人追捧，藝術(shù)家們都把他當(dāng)作成功的典范。拉斐爾去世后，羅馬人為他舉行了最隆重的葬禮，教皇還堅持把他葬在萬神殿，這是絕無僅有的殊榮。
拉斐爾的一生是非常順利幸福的，充滿了溫暖、愛護(hù)、肯定、自信、安全感。這些都是達(dá)·芬奇與米開朗琪羅的一生所十分欠缺的。
2.拉斐爾的愛情
畫圣拉斐爾是個十分迷人的人物，在他短暫的一生中他有過眾多的紅顏知己。以他謹(jǐn)慎而又溫和的性格，他幾乎全部接受了這些女人對他的愛慕之情，其中包括一個叫瑪格麗特·柳蒂（Margherita Luti）的女人，一個來自錫耶鈉城的羅馬Governo Vecchio大街面包房主弗朗切斯科·柳蒂（Francesco Luti）的女兒。這個瑪格麗特很不一般，在1519年的羅馬，在拉斐爾紅的發(fā)紫的時候出現(xiàn)，并占據(jù)了大師的心。其實她并不漂亮，拉斐爾的情人和模特中不知道有多少人要比她更嫵媚嬌艷，但是大師卻對她情有獨鐘，甚至是陷入了對她的瘋狂愛戀而不能自拔，以致郁郁而終。但是這一切都被拉斐爾小心地藏了起來，因為瑪格麗特不是她的真名，那么她到底是誰呢？
有人說，拉斐爾那幅名畫《披紗巾的少女》，模特就是瑪格麗特。華貴服飾上的綿密衣褶與膚色都被拉斐爾細(xì)致入微地描繪出來，淺絳和銀灰的色調(diào)盡顯優(yōu)雅?，F(xiàn)在，兩人的軼事還被視為“西方藝術(shù)家與模特”的典型愛情故事。
3.拉斐爾之死
拉斐爾于1520年37歲生日那天去世，當(dāng)時他正處于藝術(shù)的顛峰，誰料到竟然撒手人世，他的死震驚了羅馬城。
在他37歲生日前的兩星期，教皇派人送信給他說明他如何極力支持他追求教職的活動，但是事情還差那么一點點，要是拉斐爾能再多尋求幾位主教的支持，那么教皇就可以保證他在下次的教職授勛儀式上得到主教的圣職。當(dāng)主教，是拉斐爾一直追求的，雖然他的職業(yè)是藝術(shù)家，但是他早已成為梵蒂岡的藝術(shù)總監(jiān)，并且習(xí)慣了宮廷生活。
他俊美的外表，迷人的氣質(zhì)，瀟灑的姿態(tài)，超凡的藝術(shù)能力和溫柔的談吐，使他所到之處無不受到熱烈的歡迎，無論是在烏爾比諾女公爵府還是佛羅倫薩美弟其家，抑或是梵蒂岡教皇宮，拉斐爾都是這些大顯貴們的座上賓。拉斐爾時常出沒于宮廷和貴族府邸，自己也逐漸染上了貴族的習(xí)氣，以致于1516年以后，在羅馬老百姓的眼中拉斐爾就是一位顯貴，一個超級巨星和萬人迷，而他自己也在對名譽的追求上得到無比滿足。拉斐爾的目的只有一個，往上爬，當(dāng)上主教，追求更大的名譽。因此，他需要更多的支持者，包括一位紅衣主教畢比印納，而他的哥哥正好有一個女兒尚未出嫁，正好趁此機會辦了美事。紅衣主教和拉斐爾一拍即合，把女兒嫁給拉斐爾這個英俊瀟灑，前途無量的人他早就有這個打算，現(xiàn)在拉斐爾自己找上門來正好。幾天后，紅衣主教的侄女瑪利亞·畢比印納收到了拉斐爾的訂婚禮品，準(zhǔn)備在拉斐爾生日的時候結(jié)婚，來個雙喜臨門。
訂婚之后一個星期，拉斐爾把自己關(guān)在畫室里，或者他去了別的什么地方，總之是不見蹤影，平日里和他一起工作的學(xué)生也找不到他。誰能知道呢？拉斐爾的心在流血，他再次見到了他的夢中情人——瑪格麗特，他的最愛。他們最后一次親密的接觸，拉斐爾覺得自己實在太對不起她了。她默默無聞，孤芳自賞，不知道盼了多少次，希望拉斐爾能再來看她?！吧系垧埶∥摇?，拉斐爾告別了瑪格麗特后獨自陷入了沉思“只有在她身邊我才能找回自己的靈魂，請拯救我的靈魂，為此我寧可脫去這污濁的肉體。我請求太陽晚一點升起，因為它一升起，我就得回到那個骯臟的世界，它的世故讓我喘不過氣來。為什么在陽光普照的大地上卻處處充滿了陰霾和黑暗，正逐漸侵蝕我的心?！?/p>
拉斐爾相當(dāng)明白，如果他迎娶瑪利亞·畢比印納，那他就是未來的主教，還有可能是大主教或者更尊貴，但是那就意味著出賣了自己的靈魂，死后他會下地獄，跟教皇一樣。教皇是個什么樣的人拉斐爾知道的清楚，那就是一個對藝術(shù)一竅不通的無恥陰險卑鄙的家伙，達(dá)芬奇和米開朗奇羅他們都和教皇不和，前者離開了意大利寧愿為法王服務(wù)并客死法國也不愿在教皇這里糟蹋自己的藝術(shù)，后者干脆多次與教皇頂牛。因此他們都得不到教皇的重用，盡管他們也是文藝復(fù)興時期的頂級大師。相比之下，拉斐爾年紀(jì)輕輕的，對藝術(shù)也有很深的造詣，為人又相當(dāng)圓滑。教皇有權(quán)浪費偉人的時間，因為他有權(quán)有勢，是王中之王，討得教皇的歡心就等于有了世俗的聲望。年輕的拉斐爾無法拒絕世俗的聲望和隨之而來的金錢，于是甘心為教皇服務(wù)并事事聽從他的安排。
可是，隨著年齡的增長，拉斐爾終于受夠了這種虛偽的生活，眼見著自己越陷越深，但又拔不出來。每一次見到瑪格麗特純潔的目光他就下定決心要離開羅馬這個是非之地，但是一回到梵蒂岡，回到自己的畫室，他又變成了世俗之人，功利主義淹沒了他的良知。這種矛盾還能維持多久呢？他還來不及進(jìn)一步思考，各種各樣要他畫畫的訂單就從四面八方砸過來，得開始工作了，
拉斐爾手頭上正有一份任務(wù)，就是繪制油畫——《基督顯圣》?？墒侵蛔隽艘恍┧孛璧牡赘?，他就已經(jīng)臥床不起。真是病來如山倒，他往死亡線上趕，任憑神醫(yī)良藥都無濟于事。靈魂得救？原來他上次的禱告上帝真的聽見了，聽見了也好，結(jié)束這種矛盾中的生活，除了尚未完成的作品，他于人世也無所留戀。他死后可以在天堂等著瑪格麗特，至于那個瑪利亞·畢比印納，拉斐爾可以做的最后一件虛偽的事就是把她的名字刻在自己的墓碑上。
三、拉斐爾的圣母畫
拉斐爾是西方美術(shù)史上最擅長塑造圣母形象的大師，一生畫了許多圣母像。他從不塑造剛強有力的英雄人物，而是偏愛溫柔美貌的圣母與圣嬰，這或許和他早年失去母愛不無關(guān)系，似乎他要在自己的畫中尋找母愛的撫慰。拉斐爾畫的圣母，不像達(dá)·芬奇畫的圣母有著深刻的內(nèi)涵和神秘的氣氛，也不像米開朗基羅的圣母那樣莊嚴(yán)神圣。他筆下的圣母有如平時意大利街頭美麗的普通人家婦女，單純、明朗而快樂，是虔誠宗教信念和甜美世俗生活情趣的完美融合。畫家將現(xiàn)實生活里的母性藝術(shù)地凝煉為一種圣潔的精神品質(zhì)，用色彩涂抹在畫板上。
當(dāng)然，拉斐爾所創(chuàng)作的圣母像隨創(chuàng)作年代不同而具有不同的氣質(zhì)。在早期的圣母像里，一般偏向純樸的平民婦女。拉斐爾居住到羅馬以后，他的圣母像開始從平民地位登上宮殿的寶座，人間的母性轉(zhuǎn)而成為女王式的圣母。但他的一系列圣母畫像和中世紀(jì)畫家所畫的同類題材不同，而是以母性的溫情慈愛和青春健美體現(xiàn)了人文主義思想。他的畫雅俗共賞，最虔誠的教徒和街頭販夫走卒都喜歡，他成為當(dāng)時畫壇最受歡迎的畫家。
拉斐爾完成的圣母像的數(shù)量之多，迄今仍難以計數(shù)，我的電腦里就有30多幅，但可能也只是冰山一角。其中比較著名的圣母畫有：《西斯廷圣母》、《金翅雀圣母》、《圣母的婚禮》、《草地上的圣母》、《花園中的圣母》、《福利尼奧的圣母》、《椅中的圣母》、《阿爾巴圣母》，其中集大成者、最成功的一幅是作于1513年的《西斯廷圣母》。這幅祭壇畫被指定裝飾在為紀(jì)念教皇西克斯特二世而重建的西斯庭教堂內(nèi)的禮拜堂里。最初它被放在教堂的神龕上，至1574年，一直保存在西斯庭教堂里，故得此名。
這里附上幾幅上面提到的拉斐爾的圣母畫，以下圖片來源于網(wǎng)絡(luò)。
圖片1《西斯廷圣母》（Sistine Madonna），創(chuàng)作年代：1513-1514年，規(guī)格：265x196cm，畫作類型：布面油畫，現(xiàn)收藏地：德國德累斯頓茨溫格博物館。
圖片2《圣母的婚禮》（The Wedding of the Virgin），創(chuàng)作年代：1504年，規(guī)格：170×117cm，畫作類型：布面油畫，現(xiàn)收藏地：意大利米蘭布雷拉宮。
圖片3《草地上的圣母》(Madonna del Meadow)，創(chuàng)作年代：1507年，規(guī)格：113×88cm，畫作類型：布面油畫，現(xiàn)收藏地：維也納藝術(shù)史博物館。
圖片4《花園中的圣母》（Madonna del Prato），創(chuàng)作年代：1507-1508年，規(guī)格：122×80cm，畫作類型：布面油畫，現(xiàn)收藏地：法國巴黎盧浮宮。
圖片5《福利尼奧的圣母》（Madonna del Foligno），創(chuàng)作年代：1511-1512年，規(guī)格：不詳，畫作類型：油畫壁畫，現(xiàn)收藏地：梵蒂岡博物館的布雷拉畫廊。
圖片6《椅中的圣母》（Sanzio Madonna della Seggiola），創(chuàng)作年代：1514-1515年，規(guī)格：直徑71cm，畫作類型：木板油畫，現(xiàn)收藏地：意大利佛羅倫薩庇蒂美術(shù)館。
圖片7《阿爾巴圣母》（The Alba Madonna），創(chuàng)作年代：1511年，規(guī)格：直徑98cm，畫作類型：布面油畫，現(xiàn)收藏地：華盛頓國立美術(shù)館。
1504年，拉斐爾來到佛羅倫薩，有一段時間主要是完成圣母像。這些圣母像給他帶來了巨大聲譽。凡是拉斐爾畫的圣母像，人們都爭相觀看，以飽眼福。他的圣母畫得實在太美了，每一幅都不同凡響，觀者為之流連忘返。
他的圣母像的特點是：具有意大利民間女性的魅力，有著人間最能感同身受的母愛情調(diào)。以致幾百年后歐洲各地流傳著一句贊美女人的話：“象拉斐爾的圣母一樣?！?/p>
