易中天中華史《風流南宋》 第四章：宋詞韻味之秦觀的價值

藝凡：接前文，前文提到秦觀。

易中天：柔情似水，佳期如夢，

忍顧鵲橋歸路。

兩情若是久長時，

又豈在朝朝暮暮。

這首《鵲橋仙》也是宋詞中的名篇，最后兩句更是常被引用。實際上，正如蘇軾那首《水調(diào)歌頭》一出，其他那些中秋詞就被廢了，此詞同樣讓許許多多以牛郎織女故事為題材的作品黯然失色。它的作者叫秦觀。秦觀是蘇軾的得意門生，也是享譽詞壇的名家。后人對他的評價很高，有人甚至說：蘇軾是遣詞勝過抒情，柳永是抒情勝過遣詞，遣詞造句和抒情達意都好的是秦觀，而且能夠做到“辭情相稱”的，也只有秦觀一人。

藝凡：這么說，秦觀的詞比柳永和蘇軾都好？

易中天：算是一家之言吧，但并非沒有道理。比方說，秦觀確實講究煉字和煉句。尤其是四言的對仗，可謂佳句迭出。在這方面，他很下功夫。說起來這也是風氣所致。我們知道，某些詞譜規(guī)定開篇兩句是四言的對仗。這就給詞人出了難題，但同時也提供了機會。因為這兩句如果出彩，那就像戲曲舞臺上的名角挑簾而出閃亮登場，一個亮相便掌聲雷動，將全場罩住。

藝凡：開篇吸引人。

易中天：再看秦觀《滿庭芳》的上片：

山抹微云，天連衰草，

畫角聲斷譙門。

暫停征棹，

聊共引離尊。

多少蓬萊舊事，

空回首、煙靄紛紛。

斜陽外，寒鴉萬點，

流水繞孤村。

這首詞是秦觀三十一歲時寫給一位歌妓的，寫的是送別城郊。

藝凡：無邊的惆悵，便盡在不言中。

易中天：再說煉字，煉字不限于聯(lián)句，也不限于開篇，比如：

銷魂！

當此際，

香囊暗解，

羅帶輕分。

這是秦觀那首《滿庭芳》下片的開頭。香囊暗解，羅帶輕分，有學者解釋為互贈信物。

藝凡：這樣理解不對嗎？

易中天：這當然也未嘗不可，只可惜講不通為什么要暗解輕分。事實上如果真是兩情相悅，那么寬衣解帶應該也在情理之中。相見時難別亦難。既然終成眷屬無望，最后一次肌膚相親豈非刻骨銘心的紀念？高潮是需要前奏的，事情很可能是這樣：酒過三巡緊緊擁抱之際，為了留下念想，她悄悄解下了情郎的香囊，后者則順勢輕輕分開了她的羅帶。這樣一種怦然心動，這樣一種情不自禁，以及動作的溫柔和體貼，恐怕才最是銷魂。因此前面這段話，也許要理解為倒裝句。就是說，解下香囊拉開羅帶那一刻，兩個人都靈魂出竅了。

藝凡：暗解和輕分，實為傳神之筆！

易中天：但，不是動詞用得好，用得好的是副詞，秦觀也不愧為煉字的高手。只不過，這里面沒有蘇軾的痕跡，倒有柳永的影子。

藝凡：看來，新青年蘇軾雖然“卷起楊花似雪花”，卻其實應者寥寥，就連他自己的學生都不追隨。

易中天：不過，秦觀詞中表現(xiàn)出的凄婉柔美，多半出自他敏感的天性，與許多婉約派詞人的矯揉造作自作多情不可同日而語，必須另眼相看。事實上，如果說蘇軾引領了宋詞的革命，那么秦觀便標志著宋詞的成熟。更多的人將沿著秦觀的路前行，不但繼續(xù)柔情似水傷感如夢，而且越來越形式化和格律化。

藝凡：秦觀還是字煉的好。

易中天：煉字原本為了傳情。孟子說過，不以文害辭，不以辭害志。讀詩尚且如此，創(chuàng)作就更該這樣。周邦彥卻不僅是文害言辭辭害意，而且根本就是內(nèi)容空洞。作為宋徽宗豢養(yǎng)的御用文人，他的任務是粉飾太平，哪有真情實感可言？就連清新淡雅之句也鳳毛麟角，比如：

葉上初陽干宿雨，

水面清圓，

一一風荷舉。

其他作品，則乏善可陳。

這就不是成就而是危機了。長此以往，藝術的道路只會越走越窄，宋詞也只會像徽宗朝那樣看起來花團錦簇，其實是泥菩薩，只不過那些感覺良好的士大夫渾然不覺。

藝凡：那怎么辦？

易中天：歷史當然不會這樣。且聽下回分解，幸虧還有辛棄疾。