
有朋友提問:“清明雨紛紛,行人欲斷魂。酒家何處有,遙指杏花村”,每句減2字,有損原詩意境沒?
經(jīng)常有朋友喜歡做這種文字游戲。當(dāng)然,詩本身就是一種文字游戲。
五言、七言絕句的演變史
詩從音樂獨立成為徒歌,變成文本文體之后,詩本身內(nèi)部漢字音律性逐漸增強,直到平仄格律的產(chǎn)生。
這個過程之中同樣伴隨著五言、七言這兩種體裁的出現(xiàn)、穩(wěn)固,最終成為格律體所選定的兩種標(biāo)準(zhǔn)。
詩歌最早出現(xiàn)是二言詩,到《詩經(jīng)》時期大量出現(xiàn)四言詩,這其中的變化,一是音樂的豐富,二就是人們對事物描敘準(zhǔn)確性的要求更加高。文字水平不斷前進,配合著音樂的豐富,字?jǐn)?shù)增多,并因為兩字為最低節(jié)奏而從二言詩進化到四言詩。
由于音樂的進展比較緩慢,詩又一直掌握在祭祀、宴樂等高層文人手中,從春秋戰(zhàn)國時期的四言詩,發(fā)展到五言詩,雖然僅僅增加了一個字,卻用了上千年?!对娊?jīng)》收集了西周至春秋的詩(前11世紀(jì)到前6世紀(jì)),而五言詩的真正展開要到東漢末年的三曹七子(公元200年前后)。魏晉南北朝的詩歌就都是以五言為主,是最為成熟的具有節(jié)奏感的詩歌體式(單音節(jié)加雙音節(jié))。

而在這漫長的歲月中,七言詩雖然在西漢初年漢武帝時期就出現(xiàn)了“柏梁體”,但終歸是游戲之作,并不流行。真正的七言詩,應(yīng)該是從發(fā)明地動儀的張衡開始。這也是隨著西域音樂慢慢傳入,樂曲節(jié)奏感變化,需要配合演唱的歌詞越來越長的緣故,但是樂府詩雖然有七言,卻并沒有絕句的產(chǎn)生。
當(dāng)時四句一首的絕句,特別是不怎么正式的七言格式的絕句,是被主流排斥的,認(rèn)為“體小而俗”,不堪大用。
一直到初唐,詩歌開始復(fù)古運動,整合音律規(guī)則,內(nèi)容則積極向上,講究意在言外,意在詩外。絕句這種格式在王昌齡、李白等人手中終于大放光彩。同時由于七言字?jǐn)?shù)稍多,比五言絕句更好發(fā)揮,逐漸成為盛唐詩人最喜歡使用的格式。
為什么好詩難改
說這么多詩歌字?jǐn)?shù)變化史,無非是要說明,五言成熟在先,七言成熟在后,出現(xiàn)七言是因為五言的語言精準(zhǔn)性不夠,雖然五言的含蓄性、思維發(fā)散性很好,但是這世界上總不能什么都靠猜,詩人的創(chuàng)作如果內(nèi)容稍微豐富一些,五言絕句,總共才二十個字,是無法完整地表達的。相對來說,七言絕句二十八個字就有更大的空間可以使用。
當(dāng)然,這都是相對的,實際上還有五律、七律,甚至還可以寫排律。

詩是精煉的文學(xué),也就是說不論五言、七言,如果是好詩,自然就不會是廢話連篇,詩中間的每一個字都是物盡其用的,否則的話,就是一篇啰嗦文章,無法在千百年的大浪淘沙中存活下來。
也就是說,我們對前人留下來的千古流傳的作品,要有欣賞能力。要明白經(jīng)過這么多人的閱讀、欣賞、朗誦、分析下來的“真金”必然是精煉到很難修改的作品。