其實在這節(jié)課開始之前我對景觀攝影的看法還是停留在泛泛的風景攝影層面上，通過老師的介紹以及搜集到的資料來談談我對中國景觀攝影的看法。

談到景觀攝影，有一個與之無法繞開的話題就是風光攝影。20世紀上半期西方國家掀起了一場反傳統(tǒng)的現(xiàn)代主義藝術思潮，對于攝影表現(xiàn)的語言積極探索也隨之籠罩在整個20世紀的現(xiàn)實主義攝影實踐中。現(xiàn)實主義攝影在西方結束于20世紀60年代，隨后進入后現(xiàn)代時代從而開創(chuàng)中國攝影發(fā)展進程。中國到了80年代審美啟蒙之后，中國攝影才開始走上對現(xiàn)在處于探索的道路，所以從某種意義上說，中國當代攝影是西方現(xiàn)代主義與后現(xiàn)代主義的結合體，景觀攝影亦是如此。北美和歐洲對于中國景觀攝影影響還是比較深遠的。

我所感興趣的景觀攝影師：

1.張克純《北流活活》

在中國當代藝術攝影中拍黃河最炙手可熱的作品，應該算是張克純的《北流活活》了。自六年前這部作品問世以來，人們從不同的角度反復玩味這這部作品：媒體多關注其中的大國和小民 ，文藝愛好者關注它與宋畫和詩經的聯(lián)系，普通人津津樂道其中充滿趣味和矛盾的人物狀態(tài)。優(yōu)秀的景觀攝影，總是不斷向人們發(fā)問 ，《北流活活》就是一部不斷向人們發(fā)問，而并不給出確切答案的作品。

2.張曉《海岸線》

中國攝影師張曉從2009年到2013年，幾乎把中國的海岸線都走遍了，足跡遍布了所有沿海城市。它的作品 表達的重點并非海濱風光，而是基于沿海城市的社會景觀記錄。 沿海地區(qū)是中國緊跟全球化浪潮的前沿，在這里也集中反映了物質與精神，發(fā)展與歸宿，外在與內心等一系列問題。

創(chuàng)作的時候，作者經常被問：“這有什么好拍的？”回答是：“來看看，看看……”

3.高巖《鳳城》

高巖的《風城》拍攝的是福建平潭附近的城鄉(xiāng)景觀。因為這里風很大，所以項目叫做“風城”。作品關注的是由于迅速的開發(fā)所帶來的這片城鄉(xiāng)結合土地所帶來的變化，以及這里人們的生活狀態(tài)如何與之適應。

中國藝術攝影師們關于城市的景觀攝影，很喜歡關注的議題城鄉(xiāng)結合和巨變，以及他們所帶來的文化沖突。

在尋找資料的過程中慢慢有了些對景觀攝影想法的總結：景觀攝影是比自然風光攝影更廣的概念 ，將人文景觀、人造景觀、城市景觀、政治景觀和經濟景觀等納入拍攝對象，可以以公路、河流等地理線索進行拍攝。圖像的態(tài)度不一定是謳歌，更可以是客觀的記錄或反思。景觀攝影不僅是“拍攝漂亮的風景” ，“ 人”的位置也很重要。景觀和紀實沒有明顯的界限，也不必在拍攝前明確定性，劇烈變化的中國是景觀攝影的絕佳拍攝場所。

近幾年中國攝影界出現(xiàn)的越來越多的有關景觀攝影的展覽直接把“景觀攝影”推向當代攝影的主流，它直接影響著攝影人的創(chuàng)作。此外，展覽的宣傳作用也讓更多的人去學習或效仿。一時間，攝影圈里便出現(xiàn)了“景觀熱”，而“景觀熱”正在引發(fā)新一輪的問題，例如越來越多過于形式化的“批判”式景觀，并沒有體現(xiàn)出創(chuàng)作者過多的思考和對現(xiàn)實問題的理解，只是徒有表面的模仿。正如顏長江在《荒誕以及荒誕之后》一文中所提到的：我們應該不止于揭示荒唐，這樣的東西已太多了，我們批判時應該有收斂、理解與同情，保持一點對現(xiàn)實和人們的溫情，這就是時下罕見的文化品質——悲憫。這樣看來，景觀才能上升到內心的高處，景觀才有教堂的意義，才有儀式感受，才有拯救與力量。