第一章? 布里斯托

一次純粹的商業(yè)行為揭開了第一次民歌復(fù)興的序幕

“卡特家族”樂隊(duì)和吉米?羅杰斯從布里斯托走向世界舞臺

背景篇：

一、美國民歌崛起背景及原因——背景：20年代的美國又稱“爵士年代”。幾乎全美國所有城市的夜總會和小酒吧都可聽見適合伴舞的音樂。同時(shí)，20年代的美國也是經(jīng)濟(jì)飛速發(fā)展的時(shí)代，越來越多的南方農(nóng)民進(jìn)城務(wù)工，這使得農(nóng)村開始富裕起來，于是留聲機(jī)普及。

普及原因：

1、當(dāng)時(shí)的留聲機(jī)指的是一種手搖式78轉(zhuǎn)唱機(jī)，售價(jià)10美元左右。無需電力，只需手工上弦，非常適合缺電的農(nóng)村。

2、當(dāng)時(shí)一張唱片售價(jià)為75美分，而農(nóng)民的年收入僅為200多美元，但除了購買唱片以外沒有別的途徑能夠隨時(shí)欣賞音樂。 ? ? ? ? ? ? ?

原因：爵士樂與商業(yè)流行歌曲唱片大受民眾歡迎—→AM廣播出現(xiàn)—→擁有收音機(jī)即可免費(fèi)聽此類音樂—→唱片滯銷—→對策：出版不太流行的冷門唱片—→南方農(nóng)民的民間音樂

收集民間音樂流程：

1、在南方某大城市設(shè)據(jù)點(diǎn)

2、在周邊小城鎮(zhèn)刊登廣告吸引民間歌手

3、召集歌手在臨時(shí)錄音棚錄音

4、將母帶（一種蠟質(zhì)唱片）包在干冰里運(yùn)回公司總部

5、出版發(fā)行

附注：在“滾筒錄音”（比78轉(zhuǎn)唱片還早的錄音方式）時(shí)代，由于錄音技術(shù)粗糙，人聲根本無法聽清，故那時(shí)的唱片多為器樂小合奏。直到1927年上半年，“Western Electric”（西方電器）公司開發(fā)出電麥克風(fēng)，人聲終于可以清晰記錄。“Victor”公司很快就使用了這種電麥克風(fēng)，錄音效果令老板十分滿意，才派出了星探Peer去南方收集民歌。

名詞解釋：Hillbilly Music（山村音樂）——活躍于教堂、婚禮和集會上。歌曲多起源于歐洲，尤其是愛爾蘭、蘇格蘭、德國和意大利等國家。這些歌曲大都沒有作者，或作者被人遺忘。

二、美國音樂出版制度的形成18世紀(jì)初，美國出現(xiàn)原創(chuàng)歌曲，其內(nèi)容與形式都相似于歐洲大陸。19世紀(jì)中，音樂在酒館中日益流行。這時(shí)出現(xiàn)了第一個(gè)職業(yè)作曲家Stephen Foster（斯蒂芬?福斯特）。1848年，他的第一首創(chuàng)作曲《Oh,Susanna!》問世，賣得10美圓。他于1864年死于肺炎，16年內(nèi)創(chuàng)作了近200首歌曲。當(dāng)時(shí)的出版商收購歌曲，再賣給歌手，歌手演出時(shí)無須支付給作者版稅，因此，早期的出版商和作者都很貧困。1789年，第一部版權(quán)法出臺，規(guī)定了音樂版權(quán)為14年。1889年，國會將商業(yè)演出納入版稅法。1909年，版權(quán)法修正案出臺，規(guī)定演出者每次演出某作品都必須向該作品的出版公司支付版稅，作者再從中提成。出售唱片亦如此。

舉例：《Happy Brithday to You》一曲1938年由Sengstack（桑格斯塔格家族）買下版稅。????? 1988年，以2800萬美圓賣掉。????? 期間每年至少收入100萬美圓的版稅。附注：Peer并不喜歡民歌，但他看中了民歌沒有版權(quán)這一點(diǎn)，故與“Victor”公司達(dá)成協(xié)議，收集來的民歌版權(quán)歸他自己的公司所有。

名詞解釋：Tin Pan Alley（錫鍋街）——在版權(quán)法通過之后，某出版公司買下了紐約第28街作為公司總部，之后許多公司紛紛效仿，導(dǎo)致整條街都充斥著流行音樂。這聲音被當(dāng)?shù)鼐用裥稳轂椤扒缅a鍋”，故此得名。久而久之，便成了主流唱片公司的代名詞。

三、美國的黑人音樂由被當(dāng)作奴隸販賣到美國的非洲大陸黑人帶入美國，美國流行音樂有很大一部分是來自黑人音樂的。非洲音樂在旋律和調(diào)性兩方面都自成一體，這表現(xiàn)在人聲與器樂兩方面：

1、?人聲非洲語言多為“Tonal Language”（調(diào)性語言）。這一點(diǎn)上與中文有相似之處，即同樣的拼音但不同的聲調(diào)就會有不同的含義。非洲人可不斷變換發(fā)聲方式，包括“Vibrato”（顫聲）、“Falsetto”（假聲）、“Glissando”（滑音）、“Yodel”（憂得爾—真假聲輪唱）等。其演唱方式也非常多樣：Antiphony（應(yīng)答對唱）——?? 一部分人領(lǐng)頭唱一句，另一部分人隨聲應(yīng)答。Improvisation（即興表演）——每個(gè)人都隨意貢獻(xiàn)一段自己對某一旋律的理解和改造。Polyphony（復(fù)調(diào)對位）——? 各唱個(gè)的，但之間又有某種聯(lián)系。（比西方音樂中的復(fù)調(diào)對位要隨意得多）。

2、?器樂古老的非洲音樂節(jié)拍相當(dāng)復(fù)雜，其精準(zhǔn)度由鼓手（打擊樂手）掌握。在非洲，鼓手是唯一可能有“職業(yè)”演奏家的樂種。他們享有相當(dāng)高的地位。因?yàn)榉侵奕苏J(rèn)為，打擊樂是演奏給神聽的。受調(diào)性語言影響，非洲打擊樂器大都可奏出不同調(diào)的聲音，如同語言一樣，具有不同的含義。因此，在奴隸制時(shí)期，黑奴們常以鼓作為暴動(dòng)的聯(lián)絡(luò)信號，這使得白人農(nóng)場主們吃了不少虧，從而禁止黑奴們使用鼓。由于鼓長期不準(zhǔn)使用，加之黑人也開始使用英語，這間接導(dǎo)致了爵士樂的興起，但其本質(zhì)逐漸改變。直到50年代，黑人民權(quán)運(yùn)動(dòng)高潮時(shí)，Hard Bop Jazz（硬波譜爵士）的出現(xiàn)才使爵士回歸本來面目。

在20年代的美國，黑人并不接受當(dāng)時(shí)流行的美國爵士樂，他們有自己的音樂——Blues（布魯絲、藍(lán)調(diào)或怨曲）。早期Country Blues（鄉(xiāng)村布魯斯，又稱Folk Blues，即民歌布魯斯）模式：12小節(jié)為一首歌，以AAB方式進(jìn)行，即第二句重復(fù)第一句，第三句在此基礎(chǔ)上變調(diào)。樂器：以Acoustic Guitar（金屬弦原聲吉他）為主，有時(shí)附以口琴或一些簡單的敲擊樂器。嗓音：以響亮而略帶沙啞的黑人嗓音為主。內(nèi)容：以反映南方黑人的貧困生活為主。

人物篇

一、?The Carter Family成員：Alvin Pleasant Carter（阿爾文?普萊森特?卡特 簡稱A.P.）——吉他、低音和聲?　　Sara Carter（薩拉?卡特）——Autoharp（奧托箏）、主唱?　　Maybelle Carter（梅比爾?卡特）——吉他、和聲?

關(guān)系：Sara是A.P.之妻，Maybelle是Sara的表妹、A.P.的弟媳，皆來自于Virginia（弗吉尼亞州）的瑪西斯泉鎮(zhèn)。

成名史：

于1927年8月1日在408,State Street Bristol Tennessee U.S.A（美國田納西州布里斯托“州”街408號）試音，引起“Victor Talking Machine”（維克多講話機(jī)器）唱片公司著名星探Ralph Peer（拉爾夫?皮爾）的注意。 迅速為他們錄制了單曲《Single Girl,Married Girl》（單身姑娘，結(jié)了婚的姑娘），這首歌不僅僅受到南方農(nóng)民的歡迎，更在城市中迅速走紅，成為他們的第一首成名曲。

1927年11月4日，”Victor”出版了The Carter Family的第一張唱片《Carter Family》。

1928年初，他們又出版了第二張唱片，同樣大受歡迎，隨后他們又錄制了12首歌曲，就此The Carter Family紅遍整個(gè)美國。

1929年，RCA收購”Victor”，繼續(xù)為Carter Family錄制歌曲。直到1943年解散時(shí)，他們共錄制了250多首歌曲。至此，The Carter Family成為美國民歌市場化的先驅(qū)者。

樂隊(duì)解散后，Maybelle Carter和她的女兒們繼續(xù)以“Carter Family”的名義演唱。后在田納西州首府納什維爾的演出中結(jié)識Chet Artkins（切特-阿特金斯），Chet后來成為著名的鄉(xiāng)村吉他手。June Carter后嫁給Johnny Cash，兩人成為了最佳拍檔。

1970年，Carter Family入選“鄉(xiāng)村音樂名人堂”，成為第一個(gè)入選樂隊(duì)。

代表作：

《The Poor Orphan Child》（可憐的孤兒）

《Wandering Boy》（流浪的男孩）

《The Storms Are on the Ocean》（海上風(fēng)暴） ??

《Single Girl,Married Girl》?

?《Bury Me Under the Weeping Willow》（把我葬在柳樹下）????

《Black Jack David》（黑杰克-戴維）????

《Keep On the Sunny Side》（永遠(yuǎn)面向陽光）????

《Will the Circle Be Unbroken》（但愿生死輪回永不停止）????????

《Wildwood Flower》（森林野花）

附注：

1、其中最具影響力的一首歌是《Keep on the Sunny Side》。這首歌是1859年由Ada Blenkhorn（阿達(dá)-布倫克霍恩）和Howard Antwisle（霍華德-安特維索）根據(jù)古老的民歌小調(diào)寫成。這首歌后來成為The Carter Family演唱時(shí)的壓軸歌曲。

?2、《Will the Circle Be Unbroken》這首歌表達(dá)了一個(gè)孩子對命運(yùn)的恐懼。1989年，Neville Brothers（納維爾兄弟）在《Yellow Moon》（黃月亮）中成功翻唱。

?3、《Wildwood Flower》這首歌的原型為《I’ll Twine Midst the Ringlets》，是Maud Irving（毛德-歐文）和Joesph Webster（約瑟夫-韋伯斯特）于1859年寫成。在流傳過程中出現(xiàn)差錯(cuò)，很可能A.P.聽到時(shí)已成了發(fā)音相近的“I’ll twine with my mingles”，直譯為： 我梳理我的混合物。這種顯然不通順的錯(cuò)誤在他們的歌曲中還能找到多處，但這并沒有妨礙這些歌的流行趨勢。這首歌后來也產(chǎn)生過無數(shù)個(gè)版本，多達(dá)幾十個(gè)樂隊(duì)翻唱過，使它成為了美國鄉(xiāng)村音樂歷史上當(dāng)之無愧的最佳歌曲之一。

二、?Jimmie Rodgers（吉米-羅杰斯）

成名史：

1897年出生于Meridian, Mississippi, the South of US（美國南部密西西比州莫里迪恩市）。父親是鐵路工人，母親在他5歲時(shí)死于肺結(jié)核，隨后父親另娶。由于從小不喜歡讀書，14歲起Rodgers就在鐵路上工作，長達(dá)十多年的鐵路工作經(jīng)歷使他結(jié)識了許多黑人朋友，并學(xué)會了黑人特有的Country Blues（鄉(xiāng)村布魯斯）。

1923年，Rodgers步母親后塵，也得了肺結(jié)核。這使得他身體虛弱，無法從事重體力勞動(dòng)。僅靠妻子作收銀員的收入根本無法維持生活。因此他加入了當(dāng)時(shí)南方流行的“帳篷巡回樂團(tuán)”彈班卓琴為生。這是一種如同馬戲班子一樣的流動(dòng)表演樂隊(duì)，樂團(tuán)帶著自己的帳篷到各地演出時(shí)下流行的歌舞劇。后來Rodgers也有了自己的帳篷樂團(tuán)，但就在前景越來越好時(shí)，他的帳篷被颶風(fēng)卷走。他只能去電臺做免費(fèi)歌手，一段時(shí)間后他向電臺提出轉(zhuǎn)為“付費(fèi)歌手”，被電臺拒絕。此時(shí)他遇到一個(gè)自稱“特尼瓦流浪者”的三人弦樂隊(duì)，Rodgers自稱是電臺著名歌手，欺騙他們一起合作演出，但很快就穿幫了。正好此時(shí)Rodgers在報(bào)上見到”Victor”招歌手的廣告，便前去試音。雖然Ralph Peer并不看好Rodgers，但Rodgers在《Sleep,Baby Sleep》中的“Yodel”唱法大受人們歡迎，因此唱片銷量出人意料的好，故而Rodgers很快就出版了第二張唱片。

A面的《T for Texas》出于商業(yè)因素考慮，改名為《Blues Yodel # 1》。唱片出版后迅速銷出100萬張，Rodgers開始走紅，于是Peer便做了他的經(jīng)濟(jì)人。出于商業(yè)目的，他們陸續(xù)推出了《Blues Yodel # 2》，《# 3》……一直到《# 13》。

這13首歌的共同特點(diǎn)是：每段結(jié)尾都有用真假聲交替的哼唱“哦來一哦來一哦來一哦”。盡管重復(fù)得很厲害，但大眾并不厭倦，仍然十分喜愛，這使得當(dāng)時(shí)已經(jīng)走紅的Carter Family也受其影響，在歌曲中加入了“Yodel”唱法。

1933年5月26日，Rodgers在錄完預(yù)定的最后一首歌的36小時(shí)后死于肺結(jié)核。南方鐵路工人們得知消息后，一致拉響汽笛以悼念這位“Singing Brakeman”（會唱歌的扳道工）。后來，Rodgers被譽(yù)為“美國鄉(xiāng)村音樂之父”，并且是“鄉(xiāng)村音樂名人堂”的第一位入選者。

Jimmie Rogders短暫的音樂生涯中共創(chuàng)作并演唱了113首歌曲代表作：

《Blues Yodel # 1》

《Blues Yodel # 4》

《Waiting for A Train》（等待火車）

《Daddy and Home》（父親和家）

《T.B.Blues》（肺結(jié)核布魯斯）

追隨者（受其影響者）：Gene Autry（吉恩-奧特里）Hank Williams（漢克-威廉姆斯）Johnny Cash

試比較Carter Family與Jimmie Rogders的歌曲風(fēng)格：Rogders的風(fēng)格更為豐富，在他的作品中可聽到他與鄉(xiāng)村弦樂隊(duì)的合唱、與大型管弦樂隊(duì)的合作、甚至包括Louis Armstrong的小號。

附注：

1、1939年，Rogders請來“Hawaiian”（夏威夷人）樂隊(duì)伴奏。與此同時(shí)，Maybelle Carter也在歌曲中加入了夏威夷吉他技法。因此，夏威夷吉他在南方鄉(xiāng)村音樂中流行開來，從而以其特有的幽怨之聲成為美國鄉(xiāng)村樂的主要標(biāo)志。

2、《Blues Yodel # 1》這首歌表現(xiàn)了一個(gè)失戀的流浪漢特有的心理活動(dòng)，歌詞具有早期民歌典型的粗俗風(fēng)格。