臺(tái)北故宮博物院有三大鎮(zhèn)館之寶：范寬的《溪山行旅圖》、郭熙的《早春圖》、李唐的《萬壑松風(fēng)圖》。
這三幅畫都出自北宋時(shí)期，其中李唐的這幅《萬壑松風(fēng)圖》大約概出自北宋末期，既有北宋山水畫大山大水的特征，又在畫中做了很多不同于前人的創(chuàng)造與嘗試。
我想，畫和人一樣，都要在繼承中去創(chuàng)新。正因?yàn)橛羞@樣的精神，這三位畫家的畫才會(huì)有如此高的地位。
“壑”的意思就是山谷。松林層疊，有風(fēng)吹過，便可以聽到如波濤般的松風(fēng)。
《萬壑松風(fēng)圖》，可見山谷之幽深，可聽松林之歌唱。
我們看畫面，主峰高聳入云，直沖天際，這是北宋時(shí)期北派山水畫的典型特征。
不同的是，畫家將近景畫的篇幅比例很大，畫面的下半部分都是近景的松樹石坡，這在之前的繪畫中是沒有過的。
由近向遠(yuǎn)看。近處的石頭畫的很有質(zhì)感，有厚度。
松樹的根裸露著，緊緊地抓住石頭，顯露出旺盛的生命力。
畫家以松樹枝干的交錯(cuò)增加了空間感，豐富了畫面。
而松針層層疊疊，濃密中又有疏松，透出層次。
松林左右，都是山崖峭壁。再向遠(yuǎn)看，兩座巨大的山峰高高聳立，壓迫著觀者的眼睛與內(nèi)心。
主峰的山頂也長(zhǎng)滿松樹，可以想象群山之間，都是望不到邊的松林。
那樣的松風(fēng)，該是多么有氣勢(shì)??！
我們看整個(gè)畫面的顏色是偏暗的，這樣的話，一方面突出了山巒的厚重險(xiǎn)峻，另一方面，也容易給人透不過氣的感覺。
那么畫家是怎樣讓這幅畫在厚重中透出空靈的呢？
首先，畫面兩側(cè)都有山泉飛瀑，至近景處匯聚成大的河流。水花四濺，生機(jī)勃勃，為山巒增加了靈氣。
其次，畫家在表現(xiàn)石塊的結(jié)構(gòu)時(shí)，有的地方多皴，有的地方幾乎沒有皴，這樣不僅結(jié)構(gòu)表現(xiàn)出來了，仔細(xì)看，這些山石好像濕漉漉的閃著光一樣。
再看看山峰間那些白云，厚厚的，將各個(gè)山峰隔開，增加了空間感。
這些白云又與天空相連，讓人的內(nèi)心一下開闊空靈起來。
再看主峰兩側(cè)，各有劍一樣又細(xì)又高的尖峰，讓人不禁聯(lián)想起了傳說中的海外仙山，自然顯得仙氣飄飄了。
畫家精心安排了這些景象，更加襯托了主峰的巍峨，松樹的濃密而氣勢(shì)磅礴。
《萬壑松風(fēng)圖》高188.7cm，寬139.8cm,絹本設(shè)色畫。
現(xiàn)在這樣一張巨幅大畫面前，我們第一眼，會(huì)被它的氣勢(shì)所震撼；等我們細(xì)細(xì)品味，它的細(xì)節(jié)又會(huì)讓我們嘆為觀止。
大有曠遠(yuǎn)，小有精微；厚重者讓人窒息，空靈者又倍感飄逸。
畫中處處透著一陰一陽的對(duì)比之美，映襯之美。
