《傍晚向日葵》一開場就是整片的向日葵花海，此后是荒草石磚，土墻灰瓦，北風(fēng)撲面而來；每一幀畫面都如此精致考究，即便是空鏡也賞心悅目。這無疑是一部由頂尖團隊打造的作品，青年導(dǎo)演李旭以藝術(shù)電影作為載體，拍攝了一個有關(guān)都市女性拋下一切走進山村探問生死的故事。

影片中最引人注目的當(dāng)然是女主角娜仁花。從來沒看過這樣的她，一身黑衣，一副靜默獨立的姿態(tài)，形單影只地深入這與她格格不入的鄉(xiāng)野。

在以往的印象里，她是剛好趕上了改革開放的時代步伐，從中國電影創(chuàng)作正走向自由的 80 年代成長起來的內(nèi)蒙女演員，在《湘女蕭蕭》里她扮演美麗多情的湘西女子，一心要沖破禮教束縛追求真愛，令全國人民都見證了她熾熱的青春。

后來她出國進修多年，盡情體驗人生，再回來已經(jīng)是實力派老戲骨，在宏大的民族題材里她扮演擁有光輝品質(zhì)的偉大女性，拿獎無數(shù)，功成名就。現(xiàn)在看到《傍晚向日葵》，戲里戲外，她是一個卸下所有包袱的成熟女性，整個故事就是女主人公徐曼芳面對人生最后時刻的心路歷程。

主創(chuàng)們帶著觀眾一路走進徐曼芳的內(nèi)心深處，走得很深，很深，像是弗吉尼亞·伍爾夫的意識流小說。片名中的向日葵似乎只存在于徐曼芳的幻夢中，一大片金燦燦的花海，仿佛象征著她幾十年生命里最有活力的那一瞬，如今在人生的傍晚回光返照，她渴望抓住生命的余暉。

當(dāng)這個成熟的、滄桑的、有著強烈自我意識的都市女性跟北方山村的皮影戲碰撞到一起，在古老的曲藝中穿越時空，電影憑借巧妙的蒙太奇手法帶著徐曼芳重返青春，同時不小心揭開當(dāng)?shù)乩纤嚾说牧硪欢稳松Ｐ炻家痪洹皠e讓皮影死在箱子里”瞬間又讓這部貌似只聚焦于個人表達的電影有了別樣的廣度。不僅縱向深挖了女主角的內(nèi)心，到最后又豁然開朗，在那白花花、亮堂堂的皮影戲的大幕上遇見新世界。于是她的生命從枯萎、緊縮的繁忙城市中走了出來，在這五彩斑斕的古裝剪紙小人上面得到了延續(xù)。

這不禁叫我想起瑪格麗特·杜拉斯在《情人》里寫道：“我認識你，永遠記得你。那時候，你還很年輕，人人都說你美，現(xiàn)在，我是特地來告訴你，對我來說，我覺得現(xiàn)在你比年輕的時候更美，那時你是年輕女人，與你那時的面貌相比，我更愛你現(xiàn)在備受摧殘的面容。”

杜拉斯是在年過七旬后，用一個老人的筆觸寫了《情人》；娜仁花則是在 60 歲演了《傍晚向日葵》。片中不乏她的正面特寫，直擊一個女性備受摧殘的面容，毫無疑問，這是最好的娜仁花；當(dāng)《湘女蕭蕭》里面那種容易轉(zhuǎn)移觀眾注意力的過分的嬌嫩鮮艷都煙消云散了，娜仁花只留下滿臉的故事，她眼皮一動，嘴角一顫就是一段歲月流金，她就是行走的電影。演員娜仁花很幸運地遇上了導(dǎo)演李旭，用電影記錄下最好的時光。

內(nèi)地影壇浮浮沉沉這么多年，時不時就有人高喊：藝術(shù)電影已死。當(dāng)所有浮躁與喧囂暫時散去，《傍晚向日葵》讓我看到中國電影發(fā)展了這么多年始終堅持著藝術(shù)追求，從《小城之春》到《大紅燈籠高高掛》一直延續(xù)下來。作者導(dǎo)演也依然在努力保留一片創(chuàng)作的凈土，他們不僅沒有隱去，還在電影市場大爆發(fā)的今天變成一股更為銳氣十足的鮮活力量。