文\昂蔻?

明星話劇屢見不鮮，也有越來越多的明星用話劇舞臺來檢驗自己。

黃磊、何炅領(lǐng)銜主演的“全明星版”《暗戀桃花源》依然在各個城市不斷上演，胡歌也在12月21日又一次登上北京保利劇院的舞臺，讓《如夢之夢》引發(fā)新一輪的瘋狂搶票。

2017年末，還有兩部影視明星參演的話劇作品出現(xiàn)在舞臺上。一部是14日起在上海保利劇院上演的，張若昀主演的《三姐妹·等待戈多》；另一部是由闞清子主演的《我與世界之差一個你》。

張若昀

《三姐妹》

闞清子

《我與世界只差一個你》

選擇更具“流量”的影視明星來主演話劇，自然是出于對于市場的考慮。通過粉絲經(jīng)濟來保證收益，對于盈利十分困難的話劇制作方來說，是一種絕佳的選擇。但是演員們?yōu)槭裁茨敲疵詰傥枧_，欣然同意花費大量的時間與精力，去完成一部話劇呢？

電影是導(dǎo)演的藝術(shù)，電視劇是編劇的藝術(shù)，話劇是演員的藝術(shù)。這句流傳已久的“名言”雖然并不全面，但確實有一些道理。在影視劇中，演員的表演是碎片化的，是多次重復(fù)的，是通過剪輯重新篩選、拼貼的。許多時候，演員進行了多次、多風(fēng)格的表演，可是他們往往無從得知，自己被放入成片中的究竟是自己的那一個瞬間。

一定程度上來說，在影視劇中，演員是被“操縱”的，他們的主動性很小。但“躲避”在鏡頭、導(dǎo)演、剪輯甚至配音之后，對于一部分演員也是一種“保護”，最近大火的綜藝節(jié)目《演員的誕生》，讓許多已經(jīng)成名的演員在短短十幾分鐘的舞臺表演中，暴露了真實的專業(yè)能力。

在舞臺上，演員的表演是“順序”的，是連貫的，是立體的，是由自己主導(dǎo)與掌控的。只有站在舞臺上，演員才是盡可能的躲避了他者的影響，真正實現(xiàn)“沉醉”于表演之中。更何況表演舞臺劇還有另外一個迷人之處，就是演員真正了實現(xiàn)了與觀眾“零時差”、“非異地”接觸。演員可以實時感受觀眾的反映，并在謝幕時，真切地感受到觀眾的掌聲與歡呼。在酣暢淋漓的的表演之后聆聽同一時空下的即刻褒獎，沒有一個演員不迷戀這樣的時刻。

但是被“流量”演員們吸引進劇場的觀眾，是否真正理解他們所觀看的這出劇目，或者真正理解話劇這一藝術(shù)形式呢？一位因張若昀而走進劇場的“迷妹”在網(wǎng)上發(fā)表了這樣的觀后感：

誠然，林兆華導(dǎo)演的《三姐妹·等待戈多》是一部具有爭議且晦澀的作品，并不“適合”首次觀看話劇或是對于話劇沒有一定基礎(chǔ)的觀眾?？墒亲層^眾單純?yōu)槊餍琴I單，而完全沒有感受到話劇藝術(shù)的魅力，明星又是否真的發(fā)揮了長遠的價值呢？

不知從什么時候起，討論戲劇必要討論“出路”，有人說去文本的劇場運動是出路，有人說大IP改編是出路，有人像烏鎮(zhèn)戲劇節(jié)一樣，將戲劇與旅游結(jié)合“變現(xiàn)”是一種出路……探索出路無論成敗，都比原地踏步要好。也許依靠明星流量引導(dǎo)觀眾“走進劇場”也是一種出路。只是“走進劇場”不難，難的是“再次走進劇場”。

空間戲劇，給生活加點戲