今晚在上海交響樂團(tuán)音樂廳欣賞了本樂季上交室內(nèi)樂的第六場(chǎng)“木管重奏的法式浪漫”。長(zhǎng)笛演奏家巴爾托洛梅奧·奧迪西奧，雙簧管演奏家盛中原，大管演奏家陳定遠(yuǎn)，圓號(hào)演奏家彼得·所羅門和鋼琴演奏家王逸佳共同演繹了一場(chǎng)法國(guó)作曲家的音樂。

第一首是迪蒂耶的《薩拉班德與行進(jìn)隊(duì)列》。薩拉班德本是巴洛克時(shí)期的慢速舞曲，到了迪蒂耶手里，節(jié)奏還在，但和聲已經(jīng)飄到了另一個(gè)世紀(jì)。沒有旋律線的刻意鋪陳，更像是在用聲音調(diào)成顏色涂抹在時(shí)光的畫布上。

然后是博扎的作品。這位二十世紀(jì)的法國(guó)作曲家，寫過許多管樂多曲子。第一首《田園幻想曲》帶溫暖的氣息，還有點(diǎn)慵懶的意味，像一個(gè)人躺在草地上，看著云慢慢地移。鋼琴的伴奏是流動(dòng)的、閃爍的，像風(fēng)吹過樹葉，光的碎片落了一地?！对谏掷铩肥悄欠N醇厚的、像被蜂蜜浸泡過的聲音。這首曲子寫于1941年，作曲家在被占領(lǐng)的巴黎。一首曲子中的森林像是避難所，可能也是當(dāng)時(shí)還能自由呼吸的地方。但音樂沒有直接的憤怒或悲傷，而是一種平靜而略帶孤寂的聲音。

德維耶納的《為長(zhǎng)笛、大管與鋼琴奏鳴曲》把觀眾帶回了更古典的語境。德維耶納是十八世紀(jì)法國(guó)作曲家，長(zhǎng)笛演奏家，他的音樂有那個(gè)時(shí)代特有的優(yōu)雅和分寸感。長(zhǎng)笛與大管的組合不太常見，一個(gè)是高音區(qū)的明亮與飄逸，一個(gè)是低音區(qū)的厚實(shí)與沉穩(wěn)，兩者在鋼琴的串聯(lián)下形成了一種有趣的對(duì)話，營(yíng)造出輕松的、近乎調(diào)皮的氣氛。

下半場(chǎng)第一首是圣-桑的《F大調(diào)浪漫曲》。旋律像一條緩緩流動(dòng)的河，寬寬窄窄地鋪開……其實(shí)圣-桑寫這首曲子的時(shí)還不到二十歲，但音樂里沒有少年的急躁，反而有種早熟、沉靜的溫柔。短短四分鐘的曲子，像一張褪色的舊明信片，翻過來，讀到背面寫著簡(jiǎn)單的問候，深感溫暖。

米約《為長(zhǎng)笛與鋼琴所寫的小奏鳴曲》是本半場(chǎng)的一個(gè)亮點(diǎn)。米約是“六人組”成員之一，他音樂里常有爵士和聲與復(fù)合節(jié)奏的影子。這首小奏鳴曲的三個(gè)樂章有著溫柔、靈動(dòng)、清澈的標(biāo)簽。音樂有某種即興的自由感，像一個(gè)人在法國(guó)南部的薰衣草花田里走走停停，陽光正好。

最后壓軸的是普朗克《為雙簧管、大管與鋼琴三重奏》。同為“六人組”成員，他的音樂有“一半調(diào)皮一半憂郁”的獨(dú)特氣質(zhì)。第一樂章急板以鋼琴的快速跑動(dòng)開場(chǎng)，雙簧管與大管緊隨其后，三個(gè)聲部像三個(gè)性格不同的人在搶著說話，熱鬧而不亂。第二樂章行板突然慢了下來，雙簧管唱出一支長(zhǎng)長(zhǎng)的、略帶傷感的旋律，大管的低音像嘆息一樣墊在底下，鋼琴則以極輕的音量填充著空隙。這個(gè)樂章的尾聲處理得非常美，雙簧管漸漸弱下來，鋼琴的一個(gè)高音懸在那里，像不肯落下的雨滴。第三樂章回旋曲又把歡快的氣氛拉了回來，雙簧管和大管交替著奏出俏皮的旋律，鋼琴推波助瀾，最后在明亮中干脆利落地結(jié)束。

走出音樂廳，夜風(fēng)里帶著初夏的潮氣。很像今晚聽到的這些音樂，恰到好處的梧桐區(qū)的松弛感。就像一個(gè)人坐在咖啡廳靠窗的位置，看著街上的行人，也能讀到很多故事。美是可以安靜的，深情是可以克制的?？此齐S意的、散漫的線條下，也許藏著法國(guó)人對(duì)待藝術(shù)的那份認(rèn)真，不把話說滿，留一點(diǎn)讓人猜、有一點(diǎn)回味。這樣的夜晚，適合什么都不想。