《寒林平野圖》是五代至北宋時(shí)期的畫家李成的代表作品之一。
李成與關(guān)仝、范寬被并稱為北宋山水畫的三大家，是當(dāng)時(shí)社會(huì)最具影響力的畫家。
他的古典寫實(shí)主義山水畫對(duì)后世的影響很大，許道寧、李宗成、郭熙等人，都繼承了他的畫風(fēng)。
這幅《寒林平野圖》高120cm ，橫70.2cm，屬絹本墨筆畫，現(xiàn)藏于中國(guó)臺(tái)北故宮博物館。
畫中描繪了平緩的山坡上，兩株高大的松樹矗立于天地之間，其間夾雜著幾棵雜樹。
山地由近及遠(yuǎn)，除了這幾棵樹，再無(wú)其它植物；河水應(yīng)該已結(jié)冰，處于完全靜止的狀態(tài)；天空蒼蒼茫茫，虛空一片。
整體看上去，畫面顯得靜謐而淡雅。
其中，占據(jù)大半個(gè)畫面空間的，是兩棵蒼勁的古松。樹干以細(xì)線勾勒外形，用魚鱗皴表現(xiàn)出松樹樹皮的典型特征。
在松針的畫法上，看起來(lái)一叢一叢的，很有質(zhì)感。如同郭若虛在他的《圖畫見(jiàn)聞志》中所說(shuō)：“畫松葉謂之?dāng)€（聚集）針，筆不染淡，自有榮茂之色?！?/b>
與之相襯的，是間雜其中的幾棵雜樹。主干先勾后染，細(xì)瘦彎曲，與松樹筆直的樹干形成對(duì)比。
這些雜樹的枝干則成蟹爪狀，加以重墨，形狀細(xì)瘦，彎曲而有力。
“蟹爪枝”也是李成獨(dú)創(chuàng)的繪畫技法。
再向下看，所有樹木的樹根虬曲，仿佛牢牢地抓住土地，顯示出樹木旺盛的生命力。
這些樹木的樣子，正是北方寒冬時(shí)節(jié)，樹木的典型狀態(tài)。
而由近及遠(yuǎn)的山坡，畫家只用線條勾勒輪廓，再略加皴染。用這種簡(jiǎn)單虛寫的方式，反襯了樹木的高大與寫實(shí)。
再看冰凍的河水，平滑如鏡，畫家用少量的淡墨略加暈染，突出了它冰冷清寂的特點(diǎn)。
實(shí)際上，李成在整個(gè)畫面上，都是以淡墨層層暈染，這也正是他“惜墨如金”的繪畫特色。
《寒林平野圖》描繪的是典型的北方丘陵地區(qū)寒冬的景象。畫家在一片清曠蒼茫中，突出了松樹剛強(qiáng)的個(gè)性，和蘊(yùn)含的生命力量。
李成作為一個(gè)生于亂世，一生郁郁不得志的文人，繪畫始終是他抒發(fā)自己情懷的方式，“一皆吐其胸中而寫之筆下。”
因此他的畫作往往不拘于前人的模式，形成了自己獨(dú)特的風(fēng)格。
由此可見(jiàn)，苦難給人帶來(lái)痛苦的同時(shí)，也往往在其它方面帶來(lái)成就。
