鄭重聲明：文章系原創(chuàng)首發(fā)，文責(zé)自負(fù)。
常常有人問(wèn)我：“為什么你對(duì)古羅馬有如此濃厚的興趣？”對(duì)此，我的回答是：“因?yàn)槲覍?xiě)過(guò)文藝復(fù)興?！?/p>
Nanami Shiono（鹽野七生）：《文藝復(fù)興是什么》
因?yàn)椋蚁氤蔀槟菢拥娜?，白發(fā)蒼蒼時(shí)，有人問(wèn)我這個(gè)問(wèn)題，也能夠說(shuō)：我也寫(xiě)過(guò)文藝復(fù)興。
最近在寫(xiě)游記的過(guò)程中，發(fā)現(xiàn)自己的積累告急，思緒枯竭，盡管不斷地補(bǔ)給，還是不得滿(mǎn)足，于是尋找源泉。
在整理文藝復(fù)興金主那不勒斯法爾內(nèi)塞家族史時(shí)，注意到自己的舒坦與興奮，仿若迷路的羔羊終于看到了歸宿，也仿佛凝望到了往后余生。
幾周來(lái)，工余時(shí)間都用來(lái)如癡如醉地閱讀和學(xué)習(xí)西方藝術(shù)史，尤其文藝復(fù)興美術(shù)史，跟著張敢、陳丹青、蔣勛，傅雷、跟著鹽野七生、瓦薩里、貢培茲，跟著耶魯大學(xué)、哈佛大學(xué)的藝術(shù)史公開(kāi)課、BBC的Power of Art，文字、視頻、語(yǔ)音輪番轟炸，內(nèi)心似火一樣迫切，如墜愛(ài)河，渴求大師們?nèi)鐢?shù)家珍的精華快點(diǎn)跳到我的碗里來(lái)。
其實(shí)是希望多年以后，蒼老的自己，靈魂里住進(jìn)一個(gè)文藝復(fù)興藝術(shù)史大牛。
Renaissance與文藝復(fù)興
Renaissance，源于法語(yǔ)，提出它的是喬爾喬·瓦薩里(Giorgio Vasari，1511--1574)，原意是古典學(xué)術(shù)的再生，是Rebirth。中文是基于其對(duì)文化藝術(shù)的貢獻(xiàn)，意譯為文藝復(fù)興。
文藝：即“文學(xué)”和“藝術(shù)”；
復(fù)興：是針對(duì)某一事物某一段時(shí)期的認(rèn)知沒(méi)落，而后的重新生輝，它不是簡(jiǎn)單地重復(fù)，是Rebirth，是再生。
文藝復(fù)興（Renaissance），準(zhǔn)確是指長(zhǎng)期文藝復(fù)興（long Renaissance），為14-16世紀(jì)末（1300年1月1日到1500年12月31日），連接中世紀(jì)和近代早期的一場(chǎng)滿(mǎn)足新興資產(chǎn)階級(jí)價(jià)值觀(guān)的歐洲思想文化運(yùn)動(dòng)。復(fù)興在這里是再生古羅馬文化推崇的古希臘文化。通常認(rèn)為從14世紀(jì)中葉開(kāi)始于意大利佛羅倫薩，持續(xù)到16世紀(jì)末或17世紀(jì)初，并逐漸擴(kuò)展到歐洲其他地區(qū)。
Renaissance是歐洲藝術(shù)史上的輝煌時(shí)代。繪畫(huà)領(lǐng)域的復(fù)興主要集中在以宗教作為藝術(shù)題材的基礎(chǔ)上，其核心是復(fù)興古希臘羅馬的古典美與理想主義。
技法上追求基于科學(xué)理論的幾何學(xué)及透視原理等線(xiàn)性透視表現(xiàn)、理想化的人體比例和解剖學(xué)、宏大的敘事構(gòu)圖。
精神上強(qiáng)調(diào)人的理性、英雄氣概與世俗的榮耀。主題多為神話(huà)、歷史與宏大的宗教場(chǎng)景。
風(fēng)格上追求和諧、平衡、清晰的幾何結(jié)構(gòu)，人物形象完美、莊嚴(yán)。
在西方文化與藝術(shù)史中，Renaissance有著承上啟下的關(guān)鍵作用。它以寫(xiě)實(shí)主義為突破的藝術(shù)創(chuàng)造，繪畫(huà)技巧飛躍提高，為后來(lái)幾百年的西方藝術(shù)史奠定了強(qiáng)大的基礎(chǔ)。
Renaissance起因
公元476年，西羅馬帝國(guó)滅亡，標(biāo)志Middle Ages（中世紀(jì)）起始，其間包括10-11世紀(jì)的Dark Age（黑暗年代）。
11世紀(jì)前后，統(tǒng)治者利用宗教神學(xué)控制歐洲的精神文化。隨著意大利城市經(jīng)濟(jì)迅猛發(fā)展、人們生活水平空前提高，開(kāi)始追求世俗人生的樂(lè)趣，崇尚以人為本。
13世紀(jì)的中世紀(jì)后期，出現(xiàn)了一批富有的中產(chǎn)階級(jí)，他們對(duì)世俗生活有著很大的熱情，思想上反抗著教會(huì)對(duì)精神的控制，抵制著神權(quán)與禁欲主義，但一切思潮尚在雛形中，沒(méi)有成熟的文化體系可替代。
14世紀(jì)起，奧斯曼帝國(guó)入侵千年拜占庭，權(quán)貴、學(xué)者們帶著大量的古希臘、古羅馬的藝術(shù)珍品和書(shū)籍文獻(xiàn)，逃往西歐。其最終融入15世紀(jì)的文藝復(fù)興和大航海時(shí)代中。
當(dāng)這些文化被逐漸傳播到民間，閃閃發(fā)光，被急切尋找新文化的新興資產(chǎn)階級(jí)發(fā)現(xiàn)，于是，借助復(fù)興古希臘、古羅馬文化的表現(xiàn)形式、來(lái)表達(dá)現(xiàn)代文化主張的思潮，橫空出世。
文藝復(fù)興繪畫(huà)的三元素
《局部》說(shuō)：促成偉大文藝復(fù)興繪畫(huà)的三元素：希臘羅馬的記憶、耶穌和圣母的符號(hào)、教皇和貴族的人文主義需求。
文藝復(fù)興繪畫(huà)史四個(gè)主要階段：
1、文藝復(fù)興開(kāi)端：13世紀(jì)末14世紀(jì)初—14世紀(jì)上半葉
文藝復(fù)興之前的拜占庭繪畫(huà)藝術(shù)（約4-13世紀(jì)末）具有鮮明的宗教美學(xué)特征，其藝術(shù)的核心在于通過(guò)高度精神化的形式，將信仰可視化為一種超越現(xiàn)實(shí)的“天上的秩序”。繪畫(huà)主要服務(wù)于宗教禮拜和教化，強(qiáng)調(diào)通過(guò)視覺(jué)圖像傳遞神學(xué)思想，而非寫(xiě)實(shí)再現(xiàn)。
有人說(shuō)：“繪畫(huà)在文藝復(fù)興之前和早期人文主義尚沒(méi)抬頭的時(shí)候，其實(shí)就是對(duì)宗教統(tǒng)治權(quán)威表忠心歌功頌德的極度阿諛......”
畫(huà)作采用符號(hào)化語(yǔ)言，人物姿態(tài)、色彩、道具均蘊(yùn)含象征意義，色彩鮮明且非寫(xiě)實(shí)，畫(huà)面構(gòu)成遵循嚴(yán)格的神學(xué)規(guī)范。如大量使用金箔背景，用金色象征神圣，代表神性之光，營(yíng)造超越現(xiàn)世的永恒感；基督穿深紅或藍(lán)色衣袍，圣母著深藍(lán)，紫色象征皇權(quán)，體現(xiàn)神學(xué)意義。
日本女作家Nanami Shiono（鹽野七生）在她的著作中曾提出：文藝復(fù)興第一人，并不是我們認(rèn)為的但丁、喬托等，而是一位神職人員，他叫St.Francis（圣方濟(jì)各）。
方濟(jì)各會(huì)的宗教激進(jìn)主義提倡放棄正統(tǒng)宗教的經(jīng)院哲學(xué)，頌揚(yáng)自然之美和人類(lèi)的精神實(shí)質(zhì)與價(jià)值。
實(shí)際上，中世紀(jì)的教義是文藝復(fù)興堅(jiān)實(shí)的土壤。
文藝復(fù)興初始之際，主要是擺脫中世紀(jì)這種如此僵硬單純的美術(shù)程式，突破中世紀(jì)拜占庭繪畫(huà)偶像化的束縛，完美的敘事同現(xiàn)實(shí)主義的直接感受結(jié)合，寫(xiě)實(shí)風(fēng)格和明暗遠(yuǎn)近法結(jié)合，使宗教的抽象概念成為栩栩如生的具象，突出的造型表現(xiàn)力創(chuàng)造出真實(shí)形象與真實(shí)空間 ，開(kāi)創(chuàng)了人文主義思想和寫(xiě)實(shí)主義表現(xiàn)。
代表人物：契馬布埃（Giotto di bondone ，1266－1337）
Cimabue ：The Virgin and Child with Two Ancels（契馬布埃：圣母子與兩位天使）：
Cimabue
The Virgin and Child with Two Angels
about 1280-5
egg tempera on wood，25.6 × 20.8 cm
Cimabue（契馬布埃，又名切尼·迪·佩皮，Cenni di Pepi，1272-1302），佛羅倫薩畫(huà)家。他與年輕的Duccio（杜喬）和Giotto（喬托）并列為意大利文藝復(fù)興早期的先驅(qū)藝術(shù)家。他的作品代表了藝術(shù)史上文藝復(fù)興覺(jué)醒的一個(gè)關(guān)鍵時(shí)刻，當(dāng)時(shí)意大利畫(huà)家雖然仍受到拜占庭繪畫(huà)的影響，但正在探索對(duì)形式和三維空間的自然主義描繪。
代表人物：?jiǎn)掏校℅iotto di bondone ，1266－1337）
喬托是公認(rèn)的使西方美術(shù)擺脫中世紀(jì)僵硬單純的美術(shù)程式的第一人。他第一個(gè)突破中世紀(jì)拜占庭繪畫(huà)偶像化的束縛，創(chuàng)作出具有現(xiàn)實(shí)生活氣息的宗教畫(huà)作，從而成為開(kāi)創(chuàng)人文主義思想和寫(xiě)實(shí)主義表現(xiàn)畫(huà)風(fēng)的鼻祖。
喬托：《最后的審判》，c.1306年，意大利帕多瓦斯克羅威尼禮拜堂：
禮拜堂西墻壁畫(huà)，是禮拜堂系列畫(huà)作故事的結(jié)尾。
GIOTTO di Bondone
Last Judgment
1306
Fresco，1000cm × 840cm，
Cappella Scrovegni (Arena Chapel), Padua
2、早期文藝復(fù)興：14世紀(jì)下半葉—15世紀(jì)中葉
文藝復(fù)興初期，畫(huà)家們并不能從神靈控制下完全擺脫出來(lái)，為后來(lái)的發(fā)展提供了奠基與探索。但是他們開(kāi)創(chuàng)了平面繪畫(huà)中的透視法則和明暗技術(shù) ，巧妙強(qiáng)調(diào)人物質(zhì)感與明暗關(guān)系。開(kāi)啟了透視法與光線(xiàn)對(duì)人體的體積感， 刻畫(huà)人物的體積感和表現(xiàn)自然的空間感。
對(duì)油畫(huà)藝術(shù)技巧的縱深發(fā)展做出了奠基。
大場(chǎng)面宗教內(nèi)容的繪畫(huà)，是成就了文藝復(fù)興的崇高代表。畫(huà)法上更強(qiáng)調(diào)輪廓線(xiàn)來(lái)表現(xiàn)人體造型，作品發(fā)揮了強(qiáng)大寫(xiě)實(shí)造型功夫，人物表情更加細(xì)致入微，同時(shí)出現(xiàn)最早裸體女神描繪，成為文藝復(fù)興正式開(kāi)始的標(biāo)志性作品，對(duì)打破中世紀(jì)傳統(tǒng)和宗教禁力作出了貢獻(xiàn)。
代表人物：馬薩喬（Massaccio,1401-1428）、揚(yáng)·凡·艾克（ Jan Van Eyck，1385-1441）。波提切利（ Botticelli ，1445-1510）。
喬托之后100多年，馬薩喬出現(xiàn)，將中世紀(jì)風(fēng)格徹底顛覆，確立了透視法的逼真比例。 按陳丹青所說(shuō)：中世紀(jì)壁畫(huà)的風(fēng)格被喬托破局，那馬薩喬就是文藝復(fù)興的開(kāi)局者。
馬薩喬：《納稅銀》，c.1425年，佛羅倫薩卡爾米內(nèi)圣母大殿的布蘭卡契小禮拜堂：
Masaccio
The Tribute Money
c.1425
Fresco，247 cm× 597cm
Cappella? dei Brancacci (left view)，Santa Maria del Carmine, Florence, Italy
揚(yáng) · 凡 · 艾克：《阿爾諾芬妮夫婦像》，c.1434年，現(xiàn)收藏于英國(guó)倫敦國(guó)家畫(huà)廊：
風(fēng)俗畫(huà)的開(kāi)山之作，也是油畫(huà)材料和繪畫(huà)方法革新后的代表性作品。
Jan van Eyck
The Portrait of Giovanni Arnolfini （The Arnolfini Wedding）
c.1434，oil/panel，83.7 x 57 cm
The National Gallery
波提切利，桑德羅：但丁神曲插圖，1480年代手稿（漢密爾頓手稿201號(hào)），柏林國(guó)家博物館：
是 Sandro Botticelli 受 Lorenzo di Pierfrancesco de' Medici 委托的手稿插圖，為書(shū)籍插圖藝術(shù)的顛峰。
BOTTICELLI, Sandro
Dante: Divina Commedia，Manuscript (Ms. Hamilton 201),
1480s
coloured silverpoint drawing ， 320 x 470 mm
Staatliche Museen, Berlin
這幅幾乎完全彩色的用銀粉描繪的銀尖筆畫(huà)（coloured silverpoint drawing）讓我們感受到所有迷你插圖制作的宏偉方式。是最著名的《神曲》第十八章地獄的插圖， 是桑德羅·波提切利為洛倫佐·迪·皮爾弗朗西斯科·德·美第奇委托的奢華手稿所描繪的。主要人物但丁和維吉爾在地獄的溝渠中旅行時(shí)，遇到了被魔鬼折磨的皮條客和勾引者的靈魂以及馬屁精和妓女的靈魂，他們?cè)谕纯嘀惺芸?。主要人物但丁和維吉爾通過(guò)他們閃耀的華麗長(zhǎng)袍被強(qiáng)調(diào)出來(lái)。
波提切利，桑德羅：維納斯的誕生，1485年，收藏于佛羅倫薩烏菲齊美術(shù)館：
它是意大利文藝復(fù)興繪畫(huà)的標(biāo)志，也被稱(chēng)為文藝復(fù)興真正意義上的開(kāi)山之作。
BOTTICELLI, Sandro
The Birth of Venus
c. 1485
Tempera on canvas, 173 x 279 cm
Galleria degli Uffizi, Florence
3、盛期文藝復(fù)興：15世紀(jì)末—1527年
從喬托、馬薩喬開(kāi)始，人物雖然開(kāi)始寫(xiě)實(shí)立體，但是形象是僵硬的。無(wú)論是揚(yáng)凡艾克精細(xì)的描摹細(xì)節(jié)，還是波提切利突出人物的長(zhǎng)發(fā)衣物線(xiàn)條，都沒(méi)有完全解決這個(gè)問(wèn)題。
而鼎盛期的畫(huà)家們以反映世俗生活為已任，解剖學(xué)、透視畫(huà)法等科學(xué)與藝術(shù)結(jié)合，大膽的藝術(shù)改革，拋棄中世紀(jì)藝術(shù)傳統(tǒng)，新的創(chuàng)作方法和技巧層出。文藝復(fù)興的重心轉(zhuǎn)向了羅馬。
代表人物：達(dá)·芬奇（da Vinci ，1452-1519）、米開(kāi)朗基羅（Michelangelo Buonarroti，1471-1564）、拉斐爾（Raphael Sanzio， 1483-1520）。
以下這些作品代表了文藝復(fù)興盛期的巔峰。
達(dá)·芬奇：《三博士朝圣》（未完成），1481-82年，收藏于佛羅倫薩烏菲齊美術(shù)館：
LEONARDO da Vinci
Adoration of the Magi
1481-82
Charcoal, watercolour, ink and oil on wood, 244 x 240 cm
Galleria degli Uffizi, Florence
達(dá)·芬奇：巖間圣母，about 1491/2-9 and 1506-8年，收藏于倫敦國(guó)家美術(shù)館：
Leonardo da Vinci
The Virgin with the Infant Saint John the Baptist adoring the Christ Child accompanied by an Angel (The Virgin of the Rocks）
about 1491/2-9 and 1506-8
oil on wood，189.5 × 120 cm
The National Gallery
米開(kāi)朗基羅：埋葬或基督被抬進(jìn)墳?zāi)?，about 1500-1年，收藏于倫敦國(guó)家美術(shù)館：
Michelangelo
The Entombment (or Christ being carried to his Tomb)
about 1500-1
oil on wood，161.7 × 149.9 cm
The National Gallery
拉斐爾：康乃馨圣母，也稱(chēng)粉紅圣母或加羅法尼的圣母，about 1506-7，收藏于倫敦國(guó)家美術(shù)館：
Raphael
The Madonna of the Pinks ('La Madonna dei Garofani')
about 1506-7
Oil on yew，27.9 × 22.4 cm
The National Gallery
4、晚期文藝復(fù)興：1527年—16世紀(jì)末
這個(gè)時(shí)期。藝術(shù)形式百花齊放，噴涌而出，多家畫(huà)派崛起。富有藝術(shù)感和想象力，強(qiáng)調(diào)色彩和素描的表現(xiàn)力的威尼斯畫(huà)派的崛起，北歐的德國(guó)、佛蘭德斯和尼德蘭等地的創(chuàng)作崛起、那不勒斯畫(huà)派嶄露頭角。威尼斯畫(huà)派是意大利文藝復(fù)興晚期出現(xiàn)的畫(huà)派，代表意大利新興城市的崛起和發(fā)展。由于佛羅倫薩城的衰弱，很多佛羅倫薩藝術(shù)家來(lái)到威尼斯，促使威尼斯的繪畫(huà)藝術(shù)很快繁榮起來(lái)，并形成了自己的風(fēng)格與特點(diǎn)。
作品上開(kāi)始采用了明暗造型法及暈涂法。帶著古典主義色彩，形象動(dòng)感熱烈，色彩富麗奇幻，作品構(gòu)圖新穎，造型柔和，層次豐富，色彩富麗奇幻，涌現(xiàn)大量杰出的現(xiàn)實(shí)主義畫(huà)家，革命性地追求光線(xiàn)效果，并將宗教人物去神話(huà)化，以戲劇般的寫(xiě)實(shí)手法畫(huà)出平民生活的世界。
代表人物：?jiǎn)虪枂虄?nèi)（Giorgione1477—1510）、提香（Tiziano Vecellio 1490-1576）、丁托列托（Tintoretto 1518-1594）、委羅內(nèi)塞（Paolo Veronese，1528－1588）。
喬爾喬內(nèi)：田園音樂(lè)會(huì)，或鄉(xiāng)村盛會(huì)，1508-09，收藏于法國(guó)巴黎盧浮宮：
GIORGIONE
Pastoral Concert (Fête champêtre)
1508-09
Oil on canvas, 110 x 138 cm
Musée du Louvre, Paris
提香：巴克斯與阿里阿德涅，1520-3，收藏于倫敦國(guó)家美術(shù)館：
Titian
Bacchus and Ariadne
1520-3
oil on canvas，176.5 × 191 cm
The National Gallery
雅各布·丁托列托：銀河系的起源，about 1575，收藏于倫敦國(guó)家美術(shù)館：
Jacopo Tintoretto
The Origin of the Milky Way
about 1575
oil on canvas，149.4 × 168 cm
The National Gallery
保羅·委羅內(nèi)塞：圣尼古拉斯的奉獻(xiàn)，1562，收藏于倫敦國(guó)家美術(shù)館：
Paolo Veronese
The Consecration of Saint Nicholas
1562
oil on canvas，286.5 × 175.3 cm
The National Gallery
待續(xù)
2022/09/09；2025/10/19修改1；2025/12/14修改2
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