現(xiàn)今定義我們對于世界的觀點和看法的，是世界的多孔性，而不是固定性。

在二十世紀之前，世界被視為在空間中以固定的方式運行，而如今，人們認為世界是由易變的模式、能夠被滲透的外殼，以及相互融合的狀態(tài)組成。微波能夠穿越我們的身體與結(jié)實的石磚墻壁，各種想法從公共空間傳入私人的領(lǐng)域，也能從工作室傳進商店，從某種媒介至另一種媒介。因此，對資訊、材料、觀念或是情感采取抑制或封閉的手段是很困難的，因為我們現(xiàn)在所處的世界，各個層面都有著孔隙，能夠互相流動與滲透。

藝術(shù)是沒有界限的，

除了創(chuàng)作者根據(jù)自身需求而施加于其上的。

界限僅是一種定義的形式，它們的存在產(chǎn)生了關(guān)注、興趣及重視程度的層次等級；而界限是不斷變動的，這也正是藝術(shù)的特性之一。透過定義一個有興趣的領(lǐng)域或陳述一個新的重要之事，藝術(shù)使我們能夠重新定義我們自己，以及我們所處的環(huán)境。去模糊界限是去打亂原來的定義，去改變界限便是創(chuàng)造新的定義。

憑直覺創(chuàng)作，憑理性觀察分析

為了使你的作品保持自然及創(chuàng)新，試著以不局限且自在的方式，將隱藏于常態(tài)認知下的事物或狀態(tài)描繪出來，憑靠直覺并不是SHUA戲法，直覺只是不以當下的意識證據(jù)所進行的判斷系統(tǒng)，它憑藉潛在的認知，將未經(jīng)篩選的、不熟悉的，以及未知的融入你的作品里。當你到達了那種境界，并將作品創(chuàng)作出來后，你便可以透過理性來觀察、探索你所做的事，而在此階段中，你可以隨時調(diào)整你的作品，但不要修改或排除還未存在的東西。

藝術(shù)家的重要性取決于—他提出了多少新的符號至藝術(shù)語言中

亨利?馬諦斯，摘錄自路易斯?阿拉貢所著之《馬諦斯》

藝術(shù)是符號與象素的語言。要使用此語言來描述新的情況，必須要創(chuàng)造出新的符號，或重新調(diào)整舊的象素，如此才能賦予它們嶄新的意義。由于這個世界是不斷在變動的，而且新的世代皆會以他們自己的方法來闡述他們所看到的世界，所以藝術(shù)的象素語言必須與時俱進，隨時間進化。語言便是影響力。