錄像藝術(shù)是一種簡單的定義為“以影像或聲音為制作素材的媒體藝術(shù)”，它的名稱是為了突出最早實(shí)現(xiàn)記錄的媒介——錄像帶，以區(qū)別于用底片拍攝然后放映的實(shí)驗(yàn)影像。這一帶有歷史感的介質(zhì)讓我們對(duì)它既陌生也不陌生，相同的是我們今天人人都在進(jìn)行影音錄制——通過手機(jī)或照相機(jī)等設(shè)備；不同的是存儲(chǔ)介質(zhì)和信號(hào)轉(zhuǎn)換方式的改變，技術(shù)的更迭自然對(duì)作品形態(tài)有極大的影響，而出于作品保存和版權(quán)等原因，早期錄像作品我們看到的機(jī)會(huì)并不多。
錄像藝術(shù)興起和傳播要?dú)w于1965年可攜式攝影機(jī)索尼PORTAPAK在日本的發(fā)明，目前公認(rèn)的“錄像藝術(shù)之父”，有多重文化背景的白南準(zhǔn)，最早于1963年在德國展出第一件錄像裝置作品，這個(gè)時(shí)間甚至早于可攜式攝影機(jī)的發(fā)明，從此錄像藝術(shù)揭開了一個(gè)序幕。
這件作品在靜止的自行車輪上引入機(jī)械化運(yùn)動(dòng)，并在輻條上固定了一個(gè)非常小的監(jiān)視屏，在自行車輪的轉(zhuǎn)動(dòng)中，監(jiān)視屏跟著旋轉(zhuǎn)，如果你定睛觀看，則會(huì)發(fā)現(xiàn)它一會(huì)兒是清晰的風(fēng)景，一會(huì)兒是模糊的單色畫面，引發(fā)的錯(cuò)覺類似于冥想體驗(yàn)。
白南準(zhǔn)錄像藝術(shù)之父
藝術(shù)家將播放著石頭影像的電視機(jī)放置在真實(shí)的石頭中間。
早期的錄像作品大多結(jié)合了空間裝置特性，呈現(xiàn)出雕塑般的美感，也帶有觀念藝術(shù)的極簡，它是藝術(shù)的媒介是現(xiàn)代化技術(shù)的體現(xiàn)。
裝置藝術(shù)的意義是在特定的時(shí)間和特定的地點(diǎn)里，藝術(shù)家通過組合和改造物品，給人帶來震撼、反思、警醒等等情感的藝術(shù)形式。
在室內(nèi)的地板、墻面、天花板上都裝上了玻璃鏡，觀眾在里面走動(dòng)，映照出一個(gè)幻覺似的，不斷擴(kuò)大和延伸的虛幻空間。
在我看來錄像藝術(shù)是靠光學(xué)技術(shù)將作品一圖片或視頻的形式展示給觀眾，而裝置藝術(shù)是分為現(xiàn)成品藝術(shù)和通過3d手法將觀眾身臨其境的直接帶入作品。
