曾幾何時，神話魔幻題材是好萊塢的一支生力軍。

今年，《神戰(zhàn)：權(quán)力之眼》洶涌來襲，擔當起2016春季魔幻大片的開山力作。

也標志著式微若干年之后，魔幻大片的卷土重來！

當然，它有著絕對的底氣。

首先，它取材自古埃及神話。那么問題來了，你上一次在大銀幕看到古埃及神話電影，是什么時候？

我猜99%的人答不上來。

對了，《神戰(zhàn)》觸及了此前幾乎是空白一片的領(lǐng)域。

通過電影，我們無數(shù)次見過巍峨的金字塔，雄偉的獅身人面像，柱廊沖天的神廟，但影迷們幾乎沒怎么見識過埃及眾神叱銀幕的豐姿。

影片導演亞歷克斯·普羅亞斯的名字，對于許多影迷如雷貫耳，他的《烏鴉》《移魂都市》《我，機器人》等，在許多科幻粉絲心中占有舉足輕重的地位。

電影給人信心的地方還不止此。在剛剛過去的奧斯卡，《瘋狂麥克斯4》斬獲六項技術(shù)大獎。

而《神戰(zhàn)》有超過200名臺前幕后成員，正來自《瘋狂麥克斯4》的劇組，包括助理導演，視覺效果總監(jiān)，特技替身和一些主要演員。

同時，它是第一部用潘那維申全新primo70系列鏡頭攝制的電影長片，該鏡頭賦予影像更加自然的銳度表現(xiàn)力，不會產(chǎn)生光學像差以及彩色邊緣失真，可以讓攝影師挖到更多暗處的細節(jié)。

盡管數(shù)字電影攝影機還沒有70mm的感官元件，但使用primo70系列鏡頭，能讓影片具有70mm膠片般的質(zhì)感。如果不在 IMAX 3D銀幕上觀賞，絕對是對如此頂級設(shè)備的辜負。

在一流的主創(chuàng)、逆天的設(shè)備支持嚇，《神戰(zhàn)》得以將一個橫跨人神冥三界的神話體系，巨細無遺地搬上銀幕。

普羅亞斯多次強調(diào)，《神戰(zhàn)》雖然從古埃及神話得到靈感，卻沒有試圖遵循歷史準確性，電影中的事件也從未發(fā)生過。

通過這樣的創(chuàng)作前提，得以天馬行空的揮灑想象力。

片中的埃及文明，恢弘壯麗，令人贊嘆不已。

劇組做了海量的考證工作，既參考了真實的埃及建筑和文化，也引入了大量其他古文明的元素，最后的成品亦幻亦真，生機勃勃，無論外景內(nèi)景，每一處都美到令人窒息。

與此前的神話電影不同，《神戰(zhàn)》中的埃及眾神，并不是凌空俯視人界，而是行走在人間，統(tǒng)治埃及、愛民如子的施政者。

神可以被一眼認出，因為他們的體型格外高大。

正常形態(tài)下，神身高達到九英尺。

當他們變身為全身光滑如鏡的戰(zhàn)斗形態(tài)時，又會增加到12英尺。

還有光明之神拉，比其他神的海拔又高出好幾個層級。

難怪導演普羅亞斯形容，《神戰(zhàn)》是一部逆版本的《霍比特人》。

人和神經(jīng)常處在同一景深，從頭到腳全部展現(xiàn)的畫面，形成差距鮮明的對比。

為了達到天衣無縫的效果，劇組采用多種拍攝手法，從非常簡單的視覺錯位把戲，到最先進的CG技術(shù)，一應(yīng)俱全。

眾神的戰(zhàn)斗樣式，也是新老結(jié)合的路子。既有較為傳統(tǒng)的冷兵器格斗和法術(shù)遠程攻擊，更多的是化身戰(zhàn)斗形態(tài)后，飛升在天空中展開高速搏殺，頗有超級英雄打架的即視感。

再來看個頭部特寫，何等高貴、華麗又洋溢著殺氣，細節(jié)無可挑剔。

神變身時，鎧甲漸次加身，充滿了鋼鐵俠般的即視感。

整個過程被分解為幾十個視覺步驟，比超級英雄的精細度更高，也更驚艷。

更叫人稱奇的是，神也可以通過更新裝備，不斷獲得更強的戰(zhàn)斗力，凡此種種獨樹一幟的設(shè)定。都使觀眾眼前一亮。

普羅亞斯曾在臉書上談到，對千篇一律的超級英雄電影已經(jīng)煩透了。

所以《神戰(zhàn)》不僅是對神話電影的革新，也是超級英雄電影的一種變奏。

這群“神級”超級英雄，更古典高雅，更能飛天遁地，也更有人味兒。

人設(shè)如此逆天，相匹配的演員卡司也是來頭不小。

埃及守護神荷魯斯，是《權(quán)力的游戲》“弒君者”尼古拉·科斯特-瓦爾道，一臉正氣浩然，帥翻三界。

昔日《300勇士》的“斯巴達國王”杰拉德·巴特勒，此番棄明投暗，化身黑暗之神賽特，大有君臨天下之氣場。

女神陣營的顏值擔當愛神，由歐亞混血艾洛蒂·袁所飾，曼妙身姿顛倒眾生，還有一手心靈控制的法術(shù)絕活。

考特尼·伊頓所飾的凡人女子，魅力絲毫不亞于女神，也撐起顏值半邊天。

眾神的服飾也不光是光為了好看，各有各的文化內(nèi)涵。

黑暗之神賽斯和守護神荷魯斯的盔甲，分別是豺狼和雄鷹為主體，分別是他們所象征的動物。

與之相似，愛神哈索爾和智慧之神托特的頭巾上，也可以見到牛和朱鷺。

死神阿努比斯與我們在埃及壁畫見過的高度相似，一頭身高11尺的野獸，長著胡狼的頭顱。他可以自由穿梭于人界與冥界。

斯芬克斯則是一頭令人生畏的巨石猛獸，它具有一張人的臉，形體不斷變化，以隨時發(fā)威殺死那些回答不上謎語的人。

跟阿努比斯一樣，他也是由真人演員通過動作捕捉扮演。

對于動作捕捉技術(shù)，普羅亞斯這樣說：

“曾經(jīng)，演員在電影里看起來就是他們自己的樣子，如今，在新技術(shù)的幫助下，我們可以讓他們看起來像任何東西，就像《我，機器人》的桑尼一樣。任何需要表演的生物，都只能由演員來扮演。我愿意將CG想象為一種復雜的化妝術(shù)，只有臺詞和表情才能賦予表演靈魂?！?/p>

同樣，這部幾乎每一個畫面都有CG加工的特效大片中，仍采用了許多傳統(tǒng)特效。

比如荷魯斯與凡人竊賊貝克在他父親的神廟前交流時，那場景雖然是電腦制作的，但也在悉尼的中央公園取景，以達到真?zhèn)坞y辨。

智慧之神被克隆出幾百個個體，在大廳中從事不同的活動，是另一個具有技術(shù)挑戰(zhàn)性的段落。演員查德維克·博斯曼共花了三天時間，親自扮演每一個“自己”，最后通過技術(shù)合成。

盡管《神戰(zhàn)》展示了最先進的電影技術(shù)，如果將該片稱為一部視覺爆米花，普羅亞斯會很不高興的。

他更愿意將電影描述為一個多層面的愛情故事，具有豐沛而通暢的劇作，以及走心的情感力量。

片中的確包含了很多段愛情故事，比如荷魯斯、貝克和賽斯都有著各自的愛人，幾段戀愛的坎坷程度都足以撐起一部大片。

當然，如果你把他倆之間欲說還休的基情也算上的話，還真構(gòu)成一個跨越人神的多角戀故事呢。

不過，一切都點到為止，一點也不狗血?！渡駪?zhàn)》的最大賣點，是一如既往展現(xiàn)了普羅亞斯編排視覺大場面的野心和匠心，并且必將復活好萊塢式微已久的神話魔幻巨制。