安迪·沃霍爾（Andy Warhol,1928.8.6－1987.2.22）被譽為20世紀藝術界最有名的人物之一，是波普藝術的倡導者和領袖，也是對波普藝術影響最大的藝術家。他大膽嘗試凸版印刷、橡皮或木料拓印、金箔技術、照片投影等各種復制技法。沃霍爾除了是波普藝術的領袖人物，他還是電影制片人、作家、搖滾樂作曲者、出版商，是紐約社交界、藝術界大紅大紫的明星式藝術家。
安迪上小學三年級的時候，被查出了一種神經(jīng)類的疾病——小舞蹈癥，一發(fā)作起來就四肢不由自主的舞動，這不得不讓年幼的他常年在家休養(yǎng)。
安迪的母親見兒子只能孤獨待在家里，就為他買來大量的電影雜志、漫畫書，后來安迪回憶這段時光時說，這些刊物極大影響了日后他在藝術上的喜好。
順利從高中畢業(yè)的安迪本來想從事藝術教育行業(yè)，但很快他轉變想法，考上了卡內(nèi)基理工學院的商業(yè)藝術專業(yè)，為他之后的消費主義藝術打下堅實基礎。
在校期間的安迪非?；钴S，盡管他個性沉默，卻從不故步自封——報名舞蹈俱樂部、參加美術協(xié)會、成為學生藝術刊物《Cano》的藝術指導、為雜志手繪封面與內(nèi)部插圖，安迪馬不停蹄地周轉在藝術相關的活動之間。
安迪在校期間除了不斷吸收固有的商業(yè)設計經(jīng)驗與經(jīng)濟思維，還積極探索如何激發(fā)人們的感官聯(lián)想和內(nèi)心欲望，商品的象征性和符號性被重新建構并上升到了前所未有的高度。
直到畢業(yè)后，在雜志上有工作經(jīng)驗的安迪成為頗為成功的雜志插圖與廣告設計師，不僅為《Glamour》、《Harper’s Bazaar》等大刊畫過插圖，還為鞋履品牌Israel Miller擔任設計師，并收獲熱烈反響。
在鞋履行業(yè)的工作經(jīng)驗啟發(fā)了安迪研究出日后聞名遐邇的“絲網(wǎng)版畫”。
1962年，安迪以“金寶罐頭湯（Campbell’s soup cans）”為主角，畫出了除了口味不一外完全相同的32幅罐頭畫作。
可最初，這組作品卻受到大眾的嘲笑與漠視，直到Ferus畫廊的老板Irving Blum聲明，要以一個整體去看待這個系列的畫作，才點醒當時的人們——因為如此刻板的重復，正是當時美國消費文化的最好體現(xiàn)。
之后不到年末，《金寶罐頭湯》就受到火熱追捧，成為當年最具話題性的事件之一。
安迪的波普事業(yè)越來越成功，逐漸創(chuàng)作出《瑪麗蓮·夢露》、《可樂樽》、《車禍》、《電椅》等等知名作品。
《瑪麗蓮·夢露》以好萊塢性感影星的頭像為畫面的基本元素，一排排地重復排列，看似僅僅是簡單的圖案排列，但真正含義是借夢露的畫像代表20世紀60年代興起的大眾流行文化，大眾趣味正是大批量制造出來，直到讓人厭倦。
安迪的作品大多是以不斷復制的形式呈現(xiàn)，看似簡單、無聊，卻傳達出一種譏諷的意味，代表著某種冷漠、空虛、疏離的感覺。
上世紀60年代，美國經(jīng)濟的空前繁榮使美國進入了所謂的消費社會。為了刺激消費，消耗剩余產(chǎn)品使經(jīng)濟得以復興，商品生產(chǎn)者不斷地生產(chǎn)和推銷產(chǎn)品，通過廣告、宣傳等誘導的方式不斷擴大民眾和社會的需求。
新的消費形式改變了民眾的生活結構，新媒介的普及和滲透悄然改變著社會民眾的思維習慣，商品物質崇拜和商品傳播符號的價值一度為大眾所迷戀。
而安迪是最早預感到60年代這一主題的藝術家。受國內(nèi)經(jīng)濟形勢和機械復制時代大環(huán)境的影響，安迪·沃霍爾開始以消費邏輯與商業(yè)價值思維看待世界，建立起具有強烈個人符號特征的“復制”的藝術表達方式。
他把那些取自大眾傳媒的圖像作為基本元素在畫上重復排立，他的所有作品都用絲網(wǎng)印刷技術制作，形象可以無數(shù)次地重復，給畫面帶來一種特有的呆板效果。
對于他的作品，哈羅德·羅森伯格曾經(jīng)戲謔地說：
“麻木重復著的坎貝爾湯罐組成的柱子，就像一個說了一遍又一遍的毫不幽默的笑話。”
他偏愛重復和復制。
“我二十年都吃相同的早餐，”他解釋說：“我想這也是反復做同一件事吧。”對于他來說，沒有“原作”可言，他的作品全是復制品，他就是要用無數(shù)的復制品來取代原作的地位。
他有意地在畫中消除個性與感情的色彩，不動聲色地把再平凡不過的形象羅列出來。他有一句著名的格言：
“我想成為一臺機器?！?/p>
恰與杰克遜·波洛克所宣稱的他“想成為自然”形成鮮明對比。
他的畫，幾乎不可解釋，“因而它能引起無限的好奇心——是一種略微有點可怕的真空，需要用閑聊和空談來填滿它?！?/p>
實際上，安迪·沃霍爾畫中特有的那種單調、無聊和重復，所傳達的是某種冷漠、空虛、疏離的感覺，表現(xiàn)了當代高度發(fā)達的商業(yè)文明社會中人們內(nèi)在的感情。
