你以為的“我以為”也許是想象，和事實可能差距千里甚至萬里。
我從前真不知道陳丹青也寫作。
《文學回憶錄》中提及過陳丹青愛讀書，但在與木心兩人的交往中，一般是以陳丹青的聆聽為主。我甚至，想當然地以為，他就是受木心影響才讀書的。
隨著木心去世越來越久，陳丹青也逐漸從推介木心及作品，轉為投身到木心美術館大業(yè)。開始我也以為，他雖是館長，但都是交給團隊去運作，自己只是偶爾露露臉站站臺。
但隨著美術館定期舉辦的高規(guī)格美術展以及不定期舉辦的活動，我才開始漸漸好奇：曾經(jīng)愛“裝”的“憤青”，是如何憑借一己之力撐起木心美術館？
最近一次，看到他通過視頻邀約參加貝多芬交音樂會，竟然是閑聊起自己在國外參觀貝多芬故居的所見所思。
后來在《局部》中，他談到團隊想要去拍攝國外某個小館，但難度極大。他甚至動用了梵蒂岡方面的關系，都未能如愿。
我才開始明白，為啥他時常活躍在宣傳美術館活動的一線？正是他對藝術本身的敏銳度，在支撐著他凡事親力親為。
也是從這時開始，我不再因為他而聯(lián)想到木心。
我第一次對這個叫陳丹青的畫家產(chǎn)生了興趣，我迫切想知道，在沒遇到木心之前，他是怎樣一個人。
在閱讀紙質版《局部》過程中，試圖解答我的疑惑。
他聊到某位畫家時，提到曾經(jīng)和木心因對這位畫家的不同看法而爭論過，他為此而耿耿于懷好多年。
原來在與木心的交往之中，并不見得只有木心在滔滔不絕地發(fā)表意見。只是作為晚輩兼學生，他給予了木心充分的理解與尊重。陳丹青其實也很有自己的見地，他也擁有著獨特的藝術審美趣味。
我看的紙質版《局部》，是他將為視頻節(jié)目準備的講稿進行修改后定稿的，書中配了大量美術作品，也包括拍攝過程中陳丹青自己所拍照片。
他不是在講繪畫史，而在古今中外繪畫史中，篩選出他認為的經(jīng)典之作進行局部講解。
他所選擇的局部真的很局部。
講王希孟的《千里江山圖》時，他對十八歲少年畫家所展現(xiàn)的淋漓元氣，佩服得五體投地。
他喜歡梵高的憨，只講了他一副早期名不見經(jīng)傳的素描。一個站在海邊、兩手插兜的、不知如何是好的小混混。
他喜歡云崗石窟，敦煌壁畫，也喜歡山西寺廟的壁畫。他自己還曾在山西寺廟里臨摹過壁畫。
而他更是國外眾多國寶級博物館、美術館、藝術家遺址或故居的?？?。他把見到原畫、真跡時的驚喜一一展開敘述。他對西方眾多教堂里的恢宏壁畫熟稔于心，尤其對濕壁畫如數(shù)家珍。
他將畫家對藝術作品的敏銳頓悟事無巨細地記敘為文字。在他的文字里，他與藝術史上自己所傾心的畫匠們親切交談。
他所寫下的，其實也是一部個人美術記憶史，有著強烈的主觀色彩。你可以說他不夠客觀，比如主流藝術史所提到的文藝復興“藝術三杰”不再被他置于最重要地位。
他以平視的眼光，看待一切美術世界的頂級名家和籍籍無名的畫匠。他基于個人的審美趣味，以更加寬廣和自由的視角，介紹了許多可能被大家所忽視的畫家及作品。
《局部》第三部末尾，他以一張自己坐在升降漏斗架看畫的工作照作結。他正仔細觀看教堂頂部繪制的壁畫。他總結自己做《局部》就是為了身臨其境近距離觀看壁畫的這一刻。
因為這一個看似漫不經(jīng)心的結尾，也因每一份講稿都是他自己認認真真寫的，我才發(fā)現(xiàn)他原來也是會寫東西的，改變了我原本對他“夸夸其談”的偏見。
我對他的其它作品，也產(chǎn)生了濃厚興趣。
我發(fā)現(xiàn)陳丹青竟然對魯迅肅然起敬。還將各類談及魯迅的講稿集結為一本《笑談大先生》。我注意到他談魯迅的兩個切入點很有意思，一個是將魯迅放進上海租界的時代背景中進行討論，另一個是討論魯迅和“死亡”的關系，他自己的死亡，以及眾多與他交往的人的死亡。
《廢話集》中有一篇《幸虧年輕》，是他為某雜志寫的關于“七十年代”回憶錄?；貞浭加谧约罕唤枵{到西藏寫生，突然被告知某位重要人物去世的那一刻，他深刻剖析了自己當時復雜又真實的面部表情及內心活動。然后漫談自己在贛南的流放歲月，貼近泥土的粗糲結實的農耕生活，參與種地、收割新鮮稻谷，燒柴火煮米飯吃。并由個人記憶串聯(lián)起時代之下各類人的生存狀態(tài)及命運悲劇。
此外，很多深度專訪稿件，還涉及他對教育體制、上海城市空間規(guī)劃、美術潮流、文化現(xiàn)象等的思考。
在讀他的文字時，還看到了他和弟弟去當知青前的青蔥合影，但他咸少提及家人。原來是母親早有叮囑，母親曾說：“不要寫家里人，那樣很不得體”。
陳丹青能讀懂魯迅的《狂人日記》，狂并非簡單指精神錯亂，其實“狂”有偏向“狂狷”之意。擁有高遠志向且能積極進取，又能潔身自好、有所堅持，正合乎孔子的“中庸”之道。
作為一個單干戶的標桿，在陳丹青看似散漫的自由寫作中，展露一個自由職業(yè)畫家的真性情，挺好！一個人既可以無限趨近自己摯愛的終身事業(yè)，又可以隨心所欲通過寫作、策展來“指點江山”，放浪形骸，夫復何求？
