似乎很難定義韓寒到底是誰？

他是當紅作家，17歲退學(xué)憑借小說《三重門》一鳴驚人，此后的每本書籍都成為暢銷書。

他又是叱咤網(wǎng)絡(luò)的公共意見領(lǐng)袖，憑借著犀利的筆鋒與青年人的銳氣，敢言好斗，直刺時代之虛偽。

他還是職業(yè)賽車選手，兩獲中國汽車拉力錦標賽(CRC)年度總冠軍，還五次獲得中國汽車場地錦標賽(CTCC)的車手總冠軍。

而在最近幾年，韓寒又從作家跨界成為導(dǎo)演，執(zhí)導(dǎo)了兩部作品《后會無期》、《乘風(fēng)破浪》，后者更是收獲了超過十億的票房佳績。

今年的春節(jié)檔，作為導(dǎo)演的韓寒又帶來了自己的新作《飛馳人生》。

不出所料，影片的票房一路告捷，而且上映至今豆瓣也保持著7分的穩(wěn)定口碑水準。似乎，韓寒的導(dǎo)演之路也像他的成名之路一樣，順風(fēng)順水。

但事實真得如此嗎?

飛馳人生

?Pegasus

講真，迷影君對于韓寒也是有一份特殊的情懷和記憶的。

韓寒可以算得上是很多80后，90后的青春印記，猶記得中學(xué)時代正是韓寒的書最為風(fēng)靡校園的時候，表姐也緊隨潮流買了當時幾乎所有韓寒的小說和書籍。

所以當表姐看到韓寒執(zhí)導(dǎo)的電影《后會無期》的時候，作為書迷是有一種驚喜和新鮮感存在的。

即便那部處女作很不成熟，它的故事是割裂的，人設(shè)是淡薄的，技術(shù)環(huán)節(jié)更是存在諸多問題，但它最大的亮點在于——

韓寒電影的獨特作者風(fēng)格，他的電影和與書里的文字風(fēng)格形成了高度同一。

回歸韓寒崛起的時代，他所遭受的種種質(zhì)疑與攻訐，讓他像個異類一樣泯然于大眾對于青年的認知，他用自己的叛逆激揚文字和特立獨行的態(tài)度影響了很多大眾與社會，也成為了一代青年人的偶像。

到了之后的《乘風(fēng)破浪》當中，韓寒借鑒了香港導(dǎo)演李志毅的《新難兄難弟》的時光穿越梗，讓故事變得更加接地氣，更趨向于一種市井喜劇的風(fēng)格。

接連兩部作品的成功幾乎已經(jīng)確立了韓寒電影的成功模式：

?一個充滿著荒誕戲謔意味的故事架構(gòu)，幾位當紅或自帶話題度的演員陣容，再加上韓寒標志性的金句段子以及慢鏡頭加配樂的MV式情緒鋪陳手法，重要的是通過角色傳遞出豁達卻不失銳氣的人生態(tài)度。

然而這種固定成為套路的創(chuàng)作模式，到了《飛馳人生》中卻呈現(xiàn)了一種全方位的倒退和不思進取。

電影的故事非常簡單，所講述的是一名過氣多年的賽車手張馳（沈騰飾）決定重返車壇，卻面臨著各種哭笑不得的窘境的故事。

所以影片完全可以換個更接地氣的片名——

《過氣車神在囧途》。

電影一開始，就借由一段滿年代感的賽車拉力賽電視畫面，然后引入主角的人物背景介紹，車神張弛在賽場上的光輝歲月。

他曾在巔峰時期締造過五連冠的傳奇，年紀輕輕便已成為功成名就，可卻為了跟自己毫無血緣關(guān)系的兒子的戶口還有上學(xué)問題，被迫參加了一場非法賽車被禁賽5年。

在職業(yè)生涯最巔峰的五年時間里，張弛的人生卻變成了開大排檔賣炒飯顛勺，然后洗衣做飯帶孩子。

五年間，張弛從曾經(jīng)擁有一切，到一切轉(zhuǎn)眼消散如煙。

可車手張弛卻從來不曾放棄重返車壇地夢想，他寄希望于能夠挑戰(zhàn)年輕一代的天才車手林臻東（黃景瑜 飾），打贏這場比賽，然后找回自己過去的榮耀。

但是，擺在張弛面前的卻有很多現(xiàn)實問題——

不僅沒錢沒車沒隊友，甚至連駕照都得重新考。

可即便如此，張弛還是在好友孫宇強（尹正 飾）等人的幫助下，義無反顧地踏上了這場復(fù)出之路……

從劇本的角度來說，韓寒這一次是用體育勵志電影的類型，來講述了一段中年危機如何自救的故事。

在前兩部作品中只是作為陪襯的賽車情節(jié)在這一部成為了劇情主線，通過一段車神復(fù)出的勵志喜劇，已經(jīng)37歲的韓寒繼續(xù)向觀眾闡述自己人到中年之后的困惑與心聲。

男人至死是少年，赤心不改真英雄。

這是韓寒式的“熱血”情結(jié)。

電影中的張弛和現(xiàn)實中的韓寒一樣，用戲謔而浪漫地的態(tài)度去對抗著全世界。正如電影中的一句臺詞：

當一個人對自己失去信心的時候，他才是真的過時了！

在影片風(fēng)格上，《飛馳人生》依舊延續(xù)了韓寒電影一貫的套路，各種夾帶私貨以及各種韓寒式的喜劇段子和毒雞湯，依靠非常密集的笑點包袱，將這個并不算復(fù)雜的故事拍得還算有趣。

這一方面依賴于主演沈騰的自帶笑點技能，演活了一個表面插科打諢但實際上壯心不已的苦逼中年男人；

而另一方面韓寒式的冷幽默段子依舊量多實惠，電影中爆笑的段子比比皆是，最慣用的是角色被啪啪打臉，最終希望落空式的喜劇橋段。

比如：

前一秒張弛意氣風(fēng)發(fā)得對兒子說飚贏兒子同學(xué)他爸，可后一秒?yún)s發(fā)現(xiàn)對方壓根不是駕駛員，而是飛行員！

沈騰去駕校重新考駕照，一代車神卻要遭受駕校教練的冷嘲熱諷，他以為自己五年來終于可以開快車證明實力了，卻沒想到一腳油門直接讓發(fā)動機炸了；

此外，作為一部體育競技電影，影片拍得最好的無疑是片尾那場長達20分鐘的賽車戲，電影的此前的戲份都是在為這場重頭戲做鋪墊。

作為專業(yè)賽車手出身的韓寒，在本片中不僅身兼導(dǎo)演和編劇，同時還擔任了賽車駕駛執(zhí)導(dǎo)。

甚至為了拍攝，劇組還專程到到新疆最美賽道巴音布魯克草原取景，實景拍攝拉力賽的戲份，力求讓觀眾能夠更真實地感受賽車的激烈和刺激。

可以看出，已經(jīng)第三次做導(dǎo)演的韓寒這一次顯然放棄了過去文青喜劇的路線，力圖讓故事變得更接地氣，燃點與笑點兼具。

但可惜的是，影片也僅僅止步于此了！

在前兩部作品中還曾想要大談青年與社會的韓寒，在這部講述中年危機的商業(yè)喜劇中，觀眾已然看不到任何的作者性表達，有的只是各種抖機靈的和全靠段子抻出來的自嗨情節(jié)。

就影片的故事本身而言，可以說是非常單薄，缺乏更為打動人心的戲劇沖突。

主角張弛的復(fù)出之路雖然看似困難重重，但每一次又都被主角近乎于胡鬧一般地給輕易解決了。

而他和自己的兒子之間的父子情本應(yīng)該是影片重要的情緒支點，可卻偏偏被一筆帶過。

作為導(dǎo)演的韓寒并沒有在豐富情節(jié)內(nèi)容、提升故事效果方面多力度，反而本末倒置地為了搞笑而搞笑。

劇本仿佛在每一個場景都提前備注好了一句：

別著急，我又要開始講段子了！

更大的問題在于——

這些喜劇情節(jié)不僅對于故事的推動毫無幫助，更像是被刻意植入在故事當中，反而消解了影片所想要展現(xiàn)的“中年熱血”帶來的共鳴感。

所以影片無論是作為一部體育勵志電影，還是一部講述中年危機的電影，都顯得有些四六不靠、不論不類。

當然，迷影君也能夠感受到，韓寒對于賽車這項運動也許是真得熱愛。

可他卻沒能將這種熱愛透過影像傳遞分享給表達觀眾，只是在喋喋不休地想要證明賽車運動如何高大上和熱血，卻絲毫不在乎電影劇情的平鋪直敘與無聊寡淡。

也正因此，不管導(dǎo)演韓寒在電影中搬出再多的專業(yè)名詞，甚至不計工本的拍攝了一場最高規(guī)格的拉力賽車場面，都無法激起觀眾對于拉力賽車這項競技運動的熱愛。

至于電影的人物弧光和敘事節(jié)奏，更加是全面的崩壞。

作為一個曾經(jīng)的一流賽車手，如今潦倒的社會底層青年，觀眾在張馳這個角色的身上卻完全看不到任何水準倒退和心理創(chuàng)傷的因素。

編劇給角色設(shè)定的困境僅僅只是只需要解決一些資金上的現(xiàn)實因素，自然也談不上有任何的自我成長，甚至剛一復(fù)出就能和年青一代的太才車手在巴音布魯克賽道上勢均力敵。

這哪里是勵志電影，分明更像是一個意淫出來的童話故事。