在進(jìn)電影院看《攻殼機(jī)動隊(duì)》真人版之前，我不斷的告訴自己，降低期待值，在觀看的途中不要用押井守的動畫電影比較。

但臣妾做不到啊。從電影一開始的片頭，到電影最后的《傀儡謠》，我都處在十分難受的分裂狀態(tài)：真人版電影再現(xiàn)了不少動畫電影中的經(jīng)典場景，比如素子的信仰之躍、素子從房間醒來望向窗外的場景、和思想戰(zhàn)車單挑的場景、甚至還有和傀儡師躺在地上很相似的場景。

這些場景無疑在告訴我，我正在看的真人電影，跟 1995 年押井守監(jiān)督的動畫電影《攻殼機(jī)動隊(duì)》有很大的關(guān)系——最直觀的聯(lián)系是兩部電影共用一個名字。可是，無論是人設(shè)還是故事情節(jié)，甚至是影片的思想核心，真人版和動畫是兩部風(fēng)格迥異的電影。這種情形在前段時間上映的中國版《嫌疑人 X 的獻(xiàn)身》也出現(xiàn)過。

在看完電影后，比起作為一部完整作品本身的優(yōu)劣，看過原著或者其他版本作品的觀眾，更喜愛比較不同版本之間的好壞。這其中各種心理因素混雜，這里我試著從一個原著黨的角度看待這兩部改編作品，用不同的角度來評價他們的優(yōu)劣。

原著黨的高期待

影視的改編，大致分為兩種，一種是基于文學(xué)作品的改編。例如《嫌疑人 X 的獻(xiàn)身》便是基于日本作家東野圭吾的小說改編的。另一種便是基于漫畫作品，改編為真人電影或者動畫電影。美漫中比較出名的漫威和 DC 改編的超級英雄電影，還有本次重點(diǎn)要說的日漫真人電影。

在談?wù)嫒税妗豆C(jī)動隊(duì)》之前，首先要明確一件事：1995 年押井守監(jiān)督的動畫電影，是有漫畫原作的，作者是士郎正宗。提到這一點(diǎn)的意義在于，當(dāng)真人攻殼被評價為毀神作時，比較的是在日本動畫產(chǎn)業(yè)具有重要意義的作品。毀神作并不是毀原作。在兩卷《攻殼機(jī)動隊(duì)》中，「傀儡師」事件是放在頭尾的重要事件。但在思想性上，漫畫有大量的對話和解釋，但形象和電影差別太大。素子在漫畫中也并非動畫中冷峻，帶有強(qiáng)烈「洋娃娃」特征。

在動畫中，素子一邊調(diào)查傀儡師案件，一邊對全身義體化的「我」產(chǎn)生懷疑：她懷疑自己是否存在，還是由程序制造出來的性格。而傀儡師在影片進(jìn)行到后半部分身份揭曉：他原本是一個程序，通過自我學(xué)習(xí)，擁有了性格，成為了誕生于網(wǎng)絡(luò)世界的生命體?？軒煹拇嬖?，就像素子自我疑惑的反例?？軒熕械囊磺?，都是電子化的，源自數(shù)據(jù)的。在人最重要的器官大腦都電子化的背景下，定義「我」便變得十分艱難。這和《黑客帝國》類似，源自著名的「缸中腦」思想實(shí)驗(yàn)。

雖然是科幻故事，但故事的內(nèi)核，卻是哲學(xué)的，關(guān)于人的，關(guān)于「我是誰」的古老哲學(xué)問題的變體。用一個未來的故事，讓這個問題變得直觀可感知。

押井守的動畫電影，找到了最適合展現(xiàn)的故事，用自己陰沉的敘事風(fēng)格，講述了一個很押井守的《攻殼機(jī)動隊(duì)》故事。押井守強(qiáng)烈的個人風(fēng)格，漫迷有目共睹。《攻殼機(jī)動隊(duì)》是一個例子，還有就是《機(jī)動警察》劇場版。對原作的深挖，在改編并不少見。例如諾蘭的蝙蝠俠「黑暗騎士」三部曲，講述了一個超級英雄的陰暗面，也塑造了最受歡迎的大反派小丑。

在原作的基礎(chǔ)上深挖是好事，它會讓一部更具有觀賞性，帶給觀眾的感受更加多元。但也會出現(xiàn)太過深入，以至于超出原作者想表達(dá)的意思。押井守的動畫電影，都帶有強(qiáng)烈的個人風(fēng)格，和 TV 動畫截然不同。TV 動畫在「笑面男事件」達(dá)到了高潮，展現(xiàn)了不輸給傀儡師事件的思想深度，但敘事風(fēng)格相比押井守，仍遜色幾分。

中國版《嫌疑人 X 的獻(xiàn)身》是東野圭吾的同名小說第三次被改編成電影了。最早的日版取得巨大成功，被原作黨稱為神還原的電影。韓版做了大量的修改，雖然一開始取了跟原作沒有任何關(guān)系的名字，但最后還是改成有點(diǎn)接近的《嫌疑人 X 》。中國版和日版一樣，采用了和原作同樣的名字，在本土化上做足了功課。雖然蘇有朋導(dǎo)演的第一部電影《左耳》除了段子，沒在觀眾腦海中留下什么。但東野圭吾的小說和日版的成功，相信不少人會很好奇蘇有朋會把中國版拍成什么樣子。

珠玉在前的挑戰(zhàn)

由于《攻殼機(jī)動隊(duì)》和《嫌疑人 X 的獻(xiàn)身》并非第一次出現(xiàn)在大屏幕，所以除了符合原作黨的想象之外，還必須面對珠玉在前的壓力。

真人版攻殼可以看出，導(dǎo)演和他在采訪中所說的差不多，是一個攻殼粉絲。從整部電影中可以看到，真人電影還原了不少動畫電影經(jīng)典場景，并且還從 TV 動畫中借用了久世英雄。

中國版的《嫌疑人 X 的獻(xiàn)身》則優(yōu)先本土化，再而考慮創(chuàng)新。偷盜的自行車改成了公共自行車，電暖桌借鑒了韓版，改成了熨斗。石神的自首改成了假裝要?dú)?。雖然這是摳細(xì)節(jié)，但當(dāng)今外賣如此發(fā)達(dá)，石神仍然要帶一份快餐去學(xué)校吃，強(qiáng)行扭轉(zhuǎn)中國人愛吃熱飯菜的習(xí)慣。

那么，這兩部作品，在和之前的作品相比較時，是更好呢，還是換了一種炒冷飯、賣情懷，甚至是糟蹋好作品呢？

中國版的《嫌疑人 X 獻(xiàn)身》在還原整個故事上，我覺得還是做的足夠好的。但顯而易見的，《嫌疑人 X 的獻(xiàn)身》故事本身足夠好，不會復(fù)雜，而且有兩部改編的電影可以參考，蘇導(dǎo)沒把故事講清楚了，那是不稱職。

但講清楚故事，就足夠了嗎？日版不僅有不需要本土化的優(yōu)勢，日本電影含蓄平穩(wěn)的敘事風(fēng)格十分貼切故事，再加上福山雅治特別是堤真一的表演，人物形象清晰。兩人之間惺惺相惜的關(guān)系，我覺得日版處理的最好，中國版稍遜色。整體來看，蘇有朋的功力在那里，中國版算不上優(yōu)秀的作品，但不至于是一部很糟糕的電影。

真人版《攻殼機(jī)動隊(duì)》則是一場粉絲的大型災(zāi)難。電影雖然還原了不少經(jīng)典場景，導(dǎo)演在采訪中也提到了，這是一部他個人的粉絲向作品，但可能為了能讓更多觀眾看懂，哲學(xué)性的「我是誰」問題簡化了。大企業(yè)為了私利，殺死了主角，并把她改造成全身義體化的戰(zhàn)力，而主角在電影中的過程，就變成了執(zhí)著于定義「我」的一個重要部分，也是最容易明白的部分，即過去的記憶的找尋過程?？軒熥兂闪怂牟幌瘢核皇钦Q生于互聯(lián)網(wǎng)的生命體，變成了和主角有著同樣遭遇，在身體被改造失敗后被拋棄，從而選擇報(bào)復(fù)企業(yè)的殺人狂。

還有一點(diǎn)值得提及的，那便是真人版片頭畫面采用了和動畫相似的義體制造過程，但是配樂卻用了類似美劇《西部世界》的配樂。而在片尾字幕才放了動畫的名曲《傀儡謠》。放到最后更多的只是一種情懷的體現(xiàn)了，歌曲的差異讓真人版給人的感覺更多的是科技感和未來感，而忽視主題。

在電影的主題上，真人版和動畫版差距太遠(yuǎn)。

改編是創(chuàng)作，還是無意義的重復(fù)？

李安曾經(jīng)說過，電影是一門生意。如何平衡商業(yè)性和藝術(shù)性是每一個導(dǎo)演都要考慮的問題。

蘇導(dǎo)我想他一定用心了，只是衡量一部作品并不是單看用心與否。即便用心了，努力了，但比不上期末考的成績比隔壁家的小明，那還是輸。蘇導(dǎo)本次作品，更像圈了一波東野圭吾粉和王凱粉，換來東野圭吾的一頓臭罵。商業(yè)性我想達(dá)到了，但其他方面，還請?zhí)K導(dǎo)繼續(xù)下功夫，如果還要拍電影的話。

真人版《攻殼機(jī)動隊(duì)》就不那么好評價了。全片籠罩在陰冷的氛圍下，按理說應(yīng)該會更注重思想性帶來的觀賞性，改編成一個寡淡的故事。乏味的故事到最后才揭示故事的重點(diǎn)，但看到這里的觀眾，基本都沒什么耐心了，只想知道結(jié)局。

雖然改編在電影很大程度上是提供劇本的素材，依據(jù)素材創(chuàng)作者會調(diào)整，使之更適合用電影的方式表達(dá)。也正是這些調(diào)整和影像化處理，展現(xiàn)了創(chuàng)作者的功力。在這層意義上，原作者并不能控制成品的走向，改編的電影跟原作的關(guān)系也不是那么緊密了。改編的電影不是單純的影像化原著，它有了更強(qiáng)的獨(dú)立性。

但是，如果水平不夠，就不要拿好作品還湊啊。我要退票。