《拉片放映室》第54集：希區(qū)柯克的《驚魂記》電影中的聲音和節(jié)奏03_嗶哩嗶哩_bilibili
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希區(qū)柯克的《驚魂記》中最有看點(diǎn)和吸引觀眾的就是浴室的洗澡洗以及偵探的調(diào)查和被殺。
這離不開作為編劇的約瑟夫·斯蒂法諾在原著小說上的精彩發(fā)揮，也獲得了希區(qū)柯克的大力支持。
在劇本中的洗澡洗編劇約瑟夫·斯蒂法諾也只簡(jiǎn)單描述了瑪麗昂進(jìn)入浴室洗澡然后被殺，但是希區(qū)柯克下足了功夫，影片整個(gè)拍攝周期大概是兩個(gè)半月、八十多天，女主珍妮特·利的整個(gè)拍攝周期也就僅3個(gè)周，而這場(chǎng)僅有3分鐘左右的洗澡戲，卻拍了長(zhǎng)達(dá)7天之久。
這場(chǎng)洗澡戲從表演、剪輯、攝影、場(chǎng)面調(diào)度、配樂、音效等各方面都堪稱經(jīng)典。
雖然時(shí)長(zhǎng)很短，但蘊(yùn)含著非常豐富且高超的電影視聽語言技巧。
在2016年，美國(guó)紀(jì)錄片導(dǎo)演亞歷山大·歐-菲利普專門制作了一部叫《78/52：希區(qū)柯克的洗澡戲》的紀(jì)錄片，來揭秘這場(chǎng)戲的拍攝幕后和它為什么成為經(jīng)典的原因。
紀(jì)錄片名字中的78/52，指的就是這場(chǎng)戲拍了78個(gè)鏡頭，剪輯了52次，由這兩個(gè)數(shù)字也可以看出它的復(fù)雜程度。
這場(chǎng)洗澡戲的第一個(gè)秘密，就是珍妮特·利的替身。
由于珍妮特·利的咖位太大，不能直接出演洗澡戲，所以希區(qū)柯克和珍妮特·利面試了幾個(gè)裸替。經(jīng)過和珍妮特·利身體幾個(gè)部位如手、腹部等比較，他們最終雇傭了一位叫瑪麗·倫弗洛女子，她的身體看上去和珍妮特·利很接近。
瑪麗·倫弗洛本來就是個(gè)裸體模特，為《花花公子》等雜志拍照，觀眾最終在《驚魂記》浴室刺殺戲中看到?jīng)]有露臉的身體，其實(shí)都是替身瑪麗·倫弗洛的。
包括那個(gè)比較清晰的刀頂在肚臍旁的鏡頭，還有諾曼最后用浴簾包裹的瑪麗恩“尸體”，都是替身瑪麗·倫弗洛出演，但她僅拿到500美元的報(bào)酬。
有趣的是，瑪麗·倫弗洛在紀(jì)錄片《78/52：希區(qū)柯克的洗澡戲》中揭秘說，那個(gè)向她腹部捅刀子的鏡頭實(shí)際拍攝時(shí)其實(shí)是從腹部拿開刀子，然后再倒放，讓觀眾以為是捅向瑪麗恩，絲毫沒有覺得很假。
這場(chǎng)浴室刺殺戲的第二層視聽語言技巧就是極快的剪輯節(jié)奏。
浴室謀殺的恐怖氣氛是因殺人產(chǎn)生的，必須使觀眾相信銀幕上的殺人過程是真的。但實(shí)際拍攝過程中殺人是假的，如何讓觀眾信以為真就是當(dāng)時(shí)希胖需要考慮和解決的一個(gè)重要問題。開始，劇組的工作人員為希區(qū)柯克準(zhǔn)備了一個(gè)半身人體模型，里面有血囊，刀子一捅血就會(huì)涌出來；但是希區(qū)柯克不愿意用這個(gè)模型。對(duì)真實(shí)性要求很嚴(yán)格的希區(qū)柯克寧愿用真人。
而且因?yàn)闀r(shí)淋浴，所以如何避免女演員身體禁區(qū)部位入畫。就是一個(gè)很現(xiàn)實(shí)且困難的問題。希區(qū)柯克拍了78個(gè)鏡頭，剪輯了52次就是最直接的證明，由于這些鏡頭很短，組接很快，
導(dǎo)演讓我們看到的大多是演員頭部、手、腹部、刀子的近景和特寫，以及虛化的背景和不在身體上的焦點(diǎn)，當(dāng)后期剪輯時(shí)把這些孤立的鏡頭快速組接起來，產(chǎn)生的效果就是讓觀眾深信刀子刺到了女主角的身體，營(yíng)造了不可思議的恐怖氣氛。另外，恐怖氣氛還來自于一個(gè)造型因素，即諾曼"母親"高舉刀子的造型。雖然不一定符合真實(shí)的殺人姿勢(shì)，但對(duì)于營(yíng)造恐怖氣氛來說確實(shí)效果很好。為了避免暴露兇手的真面目，導(dǎo)演把諾曼"母親"的扮演者臉全部涂黑。
這其實(shí)是電影制作者利用蒙太奇操縱電影時(shí)間的一個(gè)最好案例，觀眾需要看的并不是人物洗澡的過程，而是兇殺鏡頭之前的平靜。
到了整個(gè)兇殺過程，各鏡頭的剪輯時(shí)間縮短到0.75秒一個(gè)鏡頭其中很多都是縮短現(xiàn)實(shí)時(shí)間的跳切，同時(shí)還在轉(zhuǎn)換視點(diǎn)。
希區(qū)柯克把電影前1個(gè)小時(shí)積累的懸疑感在這里爆發(fā)式釋放，鏡頭以每0.75秒一個(gè)的極快速度沖擊你的視覺，觀眾的眼睛就好像跟隨希區(qū)柯克的剪輯，360度旋轉(zhuǎn)式目睹瑪麗恩被殺過程，而且整個(gè)過程非?？欤瑤砭薮蟮恼痼@感。
在瑪麗恩被刺死之后，有一個(gè)從下水道口切換到她眼睛緩慢旋轉(zhuǎn)的經(jīng)典鏡頭，這是全片從始至終貫穿的對(duì)于“視覺”的象征。
從電影前半段警察碩大的黑洞般的墨鏡到諾曼偷窺瑪麗恩洗澡、抽水馬桶、淋浴花灑、下水道口、瑪麗恩死亡時(shí)的眼睛，再到最后瑪麗恩的妹妹發(fā)現(xiàn)諾曼母親的干尸，最明顯也最嚇人的還是那個(gè)大眼廓。
除了視覺上的表現(xiàn)，這場(chǎng)戲的配樂和音效“聽似簡(jiǎn)單”，實(shí)則也下了很大功夫。
最經(jīng)典的當(dāng)然是希區(qū)柯克的配樂老搭檔伯納德·赫爾曼那幾聲尖利的管弦樂聲。
編劇約瑟夫·斯蒂法諾在采訪時(shí)說在此之前從未聽過那部電影會(huì)使用管弦樂。
這個(gè)聲音讓人聽起來極其不安，單獨(dú)聽都覺得有點(diǎn)毛骨悚然。伯納德·赫爾曼為黑白片配樂只使用弦樂沒有打擊樂器，是因?yàn)樗敕从澈诎桩嬅婺欠N凄涼的特征。希區(qū)柯克本來設(shè)想這段兇殺場(chǎng)景并不用配樂，但他聽了赫爾曼這段音樂后放棄了自己的想法，覺得這個(gè)聲音實(shí)在是太合適這個(gè)場(chǎng)景了。這種三音符也成為了《驚魂記》中的主旋律。
在隨后的場(chǎng)景中不斷被重復(fù)使用用來營(yíng)造氛圍感！
赫爾曼配樂出現(xiàn)的時(shí)機(jī)也極其巧妙，是在扮成母親的諾曼拉開浴簾的同時(shí)出現(xiàn)的。
浴簾金屬環(huán)與金屬桿摩擦的那種令人難受的聲音和赫爾曼的配樂很類似，融為一體，同時(shí)響起，既不會(huì)讓觀眾聽起來突兀，又營(yíng)造了氣氛。
在這段配樂之中，還包含著兩種音效。
為了模擬刀刺入人體的聲音，細(xì)節(jié)狂魔希區(qū)柯克讓音效師試驗(yàn)了幾十種瓜。
最終希區(qū)柯克只聽聲音選中了冬甜瓜，刀刺入冬甜瓜的聲音和理想中刺入人體的聲音接近。
除此之外，音效師還用了一塊真的牛排，兩種聲音配合起來才完美模擬了刀捅進(jìn)身體的音效。
偵探的調(diào)查和被殺私家偵探亞博·蓋茨是一個(gè)過渡性的人物。他的調(diào)查幫助萊拉和山姆把目光鎖定在貝茨家，但沒有揭示真相。而他的死則加強(qiáng)了恐怖氣氛。在偵探被殺前后的戲也是精心設(shè)計(jì)安排的。亞博蓋茨在旅館詢問諾曼的那場(chǎng)戲中，我們感到兩個(gè)人的對(duì)白和他們的內(nèi)心活動(dòng)都有很大的反差。我們可以看到諾曼時(shí)而故作輕松、時(shí)而又局促不安的表情，聯(lián)系前面的劇情還可以想象他正在努力掩飾他的罪惡感，總之遠(yuǎn)遠(yuǎn)不是他的對(duì)白顯示的那樣若無其事。而亞博蓋茨表情顯得機(jī)警老練，說話禮貌沉穩(wěn)，我們卻可以想象他內(nèi)心正在努力捕捉諾曼話語中的矛盾和漏洞。偵探的表現(xiàn)讓我們很放心，也使得我們?cè)谒粴⒌臅r(shí)候感覺更驚訝。在這里，聲音和畫面之間本來是同步關(guān)系，但是由于對(duì)白和人物心理活動(dòng)的反差很大，所以特呂弗把這種關(guān)系也稱為對(duì)位關(guān)系，并認(rèn)為這種對(duì)位關(guān)系是希區(qū)柯克電影的一個(gè)重要特征
他的每一部影片為了獲得純粹視覺性的戲劇效果，在很大程度上都是基于畫面與對(duì)白對(duì)位這樣一個(gè)原則上，這樣可以同時(shí)表現(xiàn)出明顯的第一情境和隱秘的第二情境。
這樣的聲畫關(guān)系也成為構(gòu)造懸念的一種手段：觀眾會(huì)在心里問，諾曼將會(huì)說什么謊話？諾曼的謊話能騙過偵探嗎？這些都成為吸引觀眾的懸念。亞博蓋茨在貝茨家被殺的一場(chǎng)戲也是本片中最讓觀眾驚恐的段落之一。在亞博蓋茨上到樓梯頂端時(shí)，攝影機(jī)本來是沿著跟樓梯平行的角度拍攝，突然切成垂直向下的俯拍。希區(qū)柯克解釋了這樣做的原因：第一，如果保持原來的角度，當(dāng)諾曼"母親"出現(xiàn)時(shí)只能拍到她的背部，觀眾就會(huì)問：為什么導(dǎo)演故意不讓我們看她的臉呢？而從最高點(diǎn)往下俯拍的時(shí)候，可以拍到諾曼"母親"的全身，雖然還是看不到她的臉，但觀眾會(huì)感覺只是恰好沒有看到她的臉，而不是導(dǎo)演故意不去拍她的臉。
第二，這一俯拍的全景和下面亞博蓋茨被刺后的特寫形成強(qiáng)烈對(duì)比，使得鏡頭間的連接顯得不單調(diào)。亞博蓋茨被刺后倒下的鏡頭則使用了一個(gè)簡(jiǎn)單但經(jīng)常被希區(qū)柯克使用的特技：先用移動(dòng)攝影小車沿著樓梯下去，拍一個(gè)空鏡頭；然后回到攝影棚里，讓飾演偵探的演員坐在一個(gè)特制椅子上，背后的透明布景放映剛才拍攝的鏡頭，工作人員幫忙搖動(dòng)椅子，演員只需在椅子上做些手勢(shì)表示手臂亂揮。這樣就拍成了偵探從樓梯上倒退著倒下的鏡頭。諾曼把"母親"抱下樓梯的鏡頭同樣用了垂直向下的俯拍，目的仍然是既要避免觀眾看清"母親"的真面目又不能使觀眾產(chǎn)生疑問。當(dāng)諾曼走上樓梯以后，攝影機(jī)機(jī)位抬高，來到母親臥室門口，然后繼續(xù)抬高，旋轉(zhuǎn)，垂直向下對(duì)準(zhǔn)樓梯頂端，等待諾曼抱著"母親"走出臥室，走下樓梯。為了使觀眾不要注意到攝影機(jī)的復(fù)雜運(yùn)動(dòng)，在攝影機(jī)運(yùn)動(dòng)的同時(shí)傳出"母子倆"的爭(zhēng)吵聲，觀眾會(huì)去注意對(duì)白，而忽略攝影機(jī)拍攝角度的變化。在解釋這一點(diǎn)時(shí)，希區(qū)柯克說："對(duì)我來說，如何運(yùn)用攝影機(jī)對(duì)觀眾擺迷魂陣，乃一大樂趣。"在這一個(gè)大段落里，對(duì)諾曼的光照發(fā)生了變化。此前，諾曼的光照都是充分的，我們可以清晰地看到他英俊而稍顯陰柔的臉。而在這一段里，偵探亞博蓋茨詢問過諾曼離開時(shí)，以及山姆到貝茨家外面尋找亞博蓋茨時(shí)，兩次插入了諾曼的中景鏡頭：一次是側(cè)光，半邊臉隱藏在黑暗中；另一次更是逆光，臉的正面全部被黑暗籠罩。這暗示諾曼的面目是模糊的，他的身上隱藏著一個(gè)大秘密。在這一段里，攝影機(jī)首次到達(dá)貝茨家的樓梯上面，但沒有進(jìn)入母親或諾曼的臥室。當(dāng)萊拉靠近貝茨家的房屋時(shí)，高高的臺(tái)階起了作用：拉長(zhǎng)了萊拉靠近房屋的時(shí)間，也增加了觀眾的緊張程度。這是因?yàn)椋覀兌加羞@樣的經(jīng)驗(yàn)：當(dāng)我們明知某種危險(xiǎn)的事物即將來臨的時(shí)候，等待的那段時(shí)間往往是最緊張的。為了渲染緊張氣氛，導(dǎo)演用了多個(gè)微微晃動(dòng)的縱深推進(jìn)鏡頭表現(xiàn)萊拉的主觀視點(diǎn)，又插入萊拉近景和特寫的反打。這時(shí)我們感覺鏡頭的微微晃動(dòng)就像萊拉的心跳一般。
萊拉進(jìn)入貝茨家的房屋之后，運(yùn)用了一組交叉蒙太奇，鏡頭在貝茨家的房屋和旅館之間幾次切換。隨著萊拉一步步逼近地下室，山姆和諾曼的談話也發(fā)生口角，兩個(gè)場(chǎng)景里的劇情緊張程度同時(shí)增加。當(dāng)山姆被諾曼擊倒，諾曼跑向房屋，萊拉進(jìn)入地下室的時(shí)候，兩條線索合為一條，全片的高潮到來，在這部分里，攝影機(jī)進(jìn)入了貝茨家房屋最隱秘的部分--諾曼母親的臥室、諾曼的臥室、地下室，意味著真相最后要被揭開了。。
